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    BIENVENIDOS AL RINCÓN DEL ROCK & BLUES

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    Hip Linkchain - Airbusters (1993)

    Hip Linkchain fue un guitarrista, cantante y compositor estadounidense de blues de Chicago. Sus canciones más conocidas fueron "Change My Blues" y "That Will Never Do". AllMusic lo describió como un "bluesman sólido y sin lujos". Otro periodista musical señaló; "el talento de su compositor lo puso muy por encima del promedio de los bluesmen". Linkchain trabajó con Lester Davenport, Pinetop Perkins, Tyrone Davis y Little Walter.

    Nació con el nombre de Willie Richard, en Jackson, Mississippi. Su nombre artístico era en deferencia al apodo de su padre, Linkchain, que se debía a su hábito de lucir cadenas de madereros alrededor de su cuello, y al sobrenombre de la infancia del niño, Hipstick. Se inspiró en los blues de Sonny Boy Williamson II, Elmore James y Little Milton, todos los cuales Linkchain oyó en el delta del Mississippi, antes de que se trasladara a Chicago, Illinois, en 1954. 

    Linkchain se crió en Louise, Mississippi, y recogió algodón antes de mudarse al norte. Linkchain encontró empleo regular tocando la guitarra en los clubes de blues de Chicago durante los años 1950 y 1960, trabajando en varias ocasiones con los armónicistas Lester Davenport, Dusty Brown y Little Willy Foster.

    En 1959, Linkchain había formado su propia banda, los Chicago Twisters, con Tyrone Davis como líder. Linkchain grabó esporádicamente, principalmente para pequeñas discográficas independientes en Chicago, y varios de sus singles fueron lanzados en la década de 1960. Su álbum debut, Change My Blues, con Pinetop Perkins (piano), Rich Kirch (guitarra), Right Hand Frank Bandy (bajo) y Fred Grady (batería), fue lanzado por el pequeño Teardrop Records en 1983.

    Su álbum más conocido, Airbusters, fue lanzado originalmente por el sello neerlandés Black Magic en 1988, poco antes de su muerte. Más tarde fue reeditado por Evidence Records.

    Linkchain murió de cáncer de mesotelioma, el 13 de febrero de 1989, en Chicago.

    Harmonica Shah - Listen At Me Good (2006)

    Seward Daward Shah, conocido como Harmonica Shah, es un armonicista, compositor y cantante estadounidense de blues y blues eléctrico. Su interpretación estuvo influenciada por Junior Wells, Jimmy Reed, Little Walter, Lazy Lester y Little Sonny.

    Harmonica Shah nació en Oakland, California, en 1946. Pasó parte de su juventud en Texas con su abuelo Sam Dawson, armonicista y guitarrista veterano. Dawson había grabado para Alan Lomax y Duke Records. Su madre, una esteticista , lo animó a ser vendedor de la revista Jet en la última parte de la década de 1950. Esto le permitió a Shah acceder a los bares y clubes de Oakland, donde escuchó a músicos como Lowell Fulson, Jimmy McCracklin, Juke Boy Bonner y Big Mama Thornton.

    A los 17 años ya estaba en Battle Creek, Michigan, para acabar en la “Motor City”, Detroit. Se mudó a Detroit en 1967 y trabajó para Ford Motors durante quince años. Shah se compró una armónica barata en 1976 y, mientras trabajaba como taxista, Shah fue presentado a las jam-sessions de los locales de blues. "Diablos, eso fue todo, no hay vuelta atrás", recordó Shah. En Battle Creek tuvo la oportunidad de ver a las bandas de Buddy Guy y de J.B. Hutto. 

    Shah fue aconsejado por un músico callejero llamado Little Bobby, para que se comprara una armónica y comenzara un estudio serio del blues. Más tarde, metido en faena, empezó a ir conociendo a músicos emblemáticos de Detroit, como Eddie Burns o Little Sonny hasta que se introdujo en unas jam-sessions de Uncle Jesse White. 

    Con los años, Shah ha tocado junto a Bobo Jenkins, Eddie Kirkland, The Butler Twins y Willie D. Warren. Su álbum debut, Motor City Mojo, fue lanzado por Blue Suit Records en 2000.

    Su álbum de 2006, Listen at Me Good, se grabó en Toronto, e incluyó contribuciones de los ganadores del Blues Music Award, como Mel Brown en guitarra, y Willie "Big Eyes" Smith tocando la batería, junto con Julian Fauth en el piano. 

    Ha realizado giras por los Estados Unidos, así como en Europa, Rusia, Japón y Australia. Más cerca de sus raíces, Shah todavía se presenta de forma gratuita en la John's Carpet House en East Detroit. 

    Little Milton - Live at Montreaux (1973)

    James Milton Campbell, Jr. más conocido como Little Milton, era un cantante y guitarrista estadounidense de blues eléctrico y rhythm and blues, conocido por sus discos de éxito "Grits Ain't Groceries" and "We're Gonna Make It".

    Nació en una modesta casa de aparceros en las afueras de Inverness, Mississippi, en 1934. Cuando era niño, se sintió atraído por un programa de radio muy popular de la época (y aún es): El Grand Ole Opry. Encontró una conexión temprana para la música country, y más tarde se fusionó con dos influencias musicales predominantes del delta del Mississippi: Gospel y Blues. Un joven Milton comenzó a estudiar lo que había oído y se practica, las canciones y el dominio de ellos, no importa cuál sea el estilo o dificultad. En su adolescencia, él estaba actuando en los clubes y bares de todo el Delta. 

    Little Milton era un artista genuinamente sureño: en contra de los tópicos, estaba fascinado por la música country, lo que explica su predilección por las canciones de títulos evocadores, donde generalmente personificaba al amante abandonado.

    El perspicaz Ike Turner se fijó en su poderosa voz y le presentó a Sam Phillips, propietario de Sun Records, compañía en la que debutó en 1953. Pero la llegada de Elvis Presley cambió la orientación de Sun. Milton sólo comenzaría a destacar cuando se trasladó a otra ciudad, St. Louis, donde grabó para Bobbin Records, marca en la que también ejerció como cazatalentos, abriendo sus puertas a Fontella Bass o Albert King.

    Durante los años sesenta fue artista de Checker, subsidiaria de Chess, la empresa de Chicago, donde tuvo su primer número uno en listas de R & B con "We're gonna make it"; otros éxitos fueron "If walls could talk", "Feel so bad o Grits ain't groceries".

    Pasó por sellos como TK/ Glades y MCA, aunque encontró su hogar en Malaco, donde publicó 14 álbumes, con logros como su himno "The blues is alright". Malaco, modesta disquetera radicada en Jackson (Misisipí), acogió a muchos veteranos del soul y el blues.

    En este álbum el bueno de Milton está acompañado por algunos de los mejores músicos de sesión de Stax, músicos bregados en mil batallas que dan una sólida base a nuestro héroe, como son Bobby Manuel y Michael Toles a las guitarras, Lester Snell al piano, William Murphy y David Weatherspoon al bajo y Willie Hall en la batería. Sin olvidar, como era costumbre en la casa, los vientos de los Memphis Horns. 

    Milton sigue ahondando en su perfecta fusión de blues y soul en el que quizá es su disco más inspirado de la etapa en Stax, sello que, por cierto, quebró poco después, cerrando una época gloriosa para el género.

    Little Milton nunca lograría el reconocimiento en el mercado blanco de otros coetáneos que se beneficiaron de premeditados lanzamientos desde Nueva York o Los Ángeles. Aunque Little Milton tenía muchos admiradores en el campo del rock: uno de sus últimos discos, "Welcome to Little Milton", contaba con la presencia de Peter Wolf, G. Love, Dave Alvin y Lucinda Williams; en su último concierto compartió escenario con The Allman Brothers Band.

    Mick Taylor - Coastin Home (1995)

    Michael Kevin Taylor nacido en Welwyn Garden City, Inglaterra, el es un guitarrista de Blues Rock. Fue clasificado en el puesto 37 en la lista de la revista Rolling Stone de 2011 de los 100 mejores guitarristas de todos los tiempos. Empezó en un grupo llamado The Juniors. Parte de los integrantes de esta banda fueron contratados para una nueva formación, The Gods.

    En 1965, a la edad de 16 años, Taylor fue a ver una actuación de los John Mayall & Bluesbreakers en "The Hop" Woodhall Centro Comunitario, en Welwyn Garden City. Taylor después de ver que Clapton no había aparecido en la primera parte del concierto, pero que su guitarra ya había sido montada en el escenario, se acercó a John Mayall durante el intervalo para preguntar si podía tocar con ellos. Taylor mencionó que había oído sus álbumes y que conocía algunas de las canciones, y después de un momento de deliberación, Mayall estuvo de acuerdo. 

    Taylor tocó la segunda parte con la banda de Mayall, y después de ganarse el respeto de Mayall, intercambiaron números de teléfono. Este encuentro resultó ser crucial en la carrera de Taylor cuando Mayall comenzó a buscar un guitarrista para llenar la vacante de Peter Green al año siguiente. Mayall se puso en contacto con Taylor, y lo invitó a tomar el lugar de Green.? Taylor hizo su debut con los Bluesbreakers en el Manor House, un antiguo club de blues en el norte de Londres. Para la escena musical la noche fue un evento ... "Vamos a ver a este chico de 17 años tratar de reemplazar a Eric". A partir de entonces Taylor entró en el grupo y grabó el álbum Crusade con los Bluesbreakers de John Mayall. De 1966 a 1969, Taylor desarrolló un estilo de guitarra basado en el blues con influencias latinas y jazz. 

    Después de que Brian Jones fuera expulsado de los Rolling Stones en junio de 1969, John Mayall recomendó a Taylor a Mick Jagger. Taylor creyó que lo llamaban para ser un músico de la sesión en su primera sesión del estudio con los Rolling Stones.4 Unos impresionados Jagger y Keith Richards invitaron a Taylor a regresar al día siguiente para continuar ensayando y grabando con la banda.

    El debut de Taylor como Rolling Stone, a la edad de 20 años, fue en el concierto gratuito en Hyde Park, en Londres en julio de 1969. Un cuarto de millón de personas asistieron a un espectáculo que se convirtió en un homenaje a Brian Jones, que había muerto dos días antes del concierto.

    En noviembre de 1973, cuando la banda debía comenzar a trabajar en el LP It's Only Rock 'n Roll en los estudios Musicland en Múnich, Taylor faltó a algunas de las sesiones mientras se sometía a cirugía para la sinusitis aguda. No mucho se logró durante los primeros 10 días en Musicland. La mayor parte de las grabaciones reales se hicieron en enero en Musicland y en abril de 1974 en la finca de Jagger en el condado inglés de Hampshire apodada "Stargroves". Cuando Taylor reasumió el trabajo con la banda encontró difícil de seguir junto con Richards.

    Entre las sesiones de grabación, los miembros de la banda estaban viviendo en varios países y durante este período Taylor apareció en el álbum London Underground de Herbie Mann (1974) y también apareció en el álbum de Mann Reggae (1974). En diciembre de 1974, Taylor anunció que dejaba los Rolling Stones. La decisión de Taylor fue choque total para muchos. Los Rolling Stones debían comenzar a grabar un nuevo álbum en Múnich, y la banda entera se habría enfadado con Taylor por haber salido en tan poco tiempo.

    Desde que dejó al grupo, hizo su propia carrera solista o participando con otros artistas como Bob Dylan, Keith Richards, Carla Olson, Jack Bruce y Ron Wood. Volvió a subir a los escenarios junto a The Rolling Stones en Glastonbury Festival en 29 de junio de 2013.

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