BLUES FESTIVAL SOUTH SIDE INTERNACIONAL 2017

BIENVENIDOS AL RINCÓN DEL ROCK & BLUES

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Eric Clapton - From The Cradle (1994)


From the Cradle es un álbum de blues, ganador de un Grammy, del guitarrista, cantante y compositor, Eric Clapton.

A pesar de que Clapton había estado asociado con el blues durante mucho tiempo, el disco From The Cradle es su duodécimo álbum de estudio, y fue el primer intento de Clapton en hacer un disco integra mente de todo-blues.

Considero a mi juicio que el álbum es perfecto, en este disco Clapton homenajea a grandes del blues de la talla: Eddie Boyd, Lowell Fulson, Willie Dixon, Freddie King, Elmore James y muchos mas...  

Stevie Ray Vaughan - Pride and Joy (2007) DVDRIP


Stephen Stevie Ray Vaughan fue un guitarrista y cantante que fusionó los géneros del blues y el rock en los años 80. Desarrolló un sonido y estilo, basado en artistas como Albert King, Jimi Hendrix, Otis Rush o Freddie King.

Con su asombrosamente forma de tocar la guitarra, Stevie Ray Vaughan encendió el resurgimiento del blues de los años 80, desarrollando un estilo único y eléctrico que sonaba como ningún otro guitarrista independientemente de su género.

Vaughan creo un puente entre el blues y el rock como ningún otro artista conocido desde finales de los 60. De 1983 a 1990 Stevie Ray era la luz principal del blues americano, haciendo consistentemente giras y conciertos mientras que sus álbumes iban ganando discos de oro. Su trágica muerte en 1990 a los 35 años truncó una carrera brillante en el blues americano justo cuando estaba al borde del estrellato.

La revista Rolling Stone lo cita como el duodécimo mejor guitarrista de todos los tiempos.

Johnny Winter - Deluxe Edition (2001)

John Dawson "Johnny" Winter, guitarrista estadounidense de blues y blues rock. Winter se convirtió en una estrella del blues eléctrico a finales de los años sesenta, a tocado con los mejores bluesman de la epoca y para el festival de Woodstock ya era una leyenda.


Elmore James - The Best of Elmore James (2005)

Elmore James fue un guitarrista de blues estadounidense, considerado el padre de la bottleneck guitar o slide guitar.

Comenzó su carrera musical en Misisipi junto al armonicista Rice Miller (más conocido como Sonny Boy Williamson), con el que permaneció varios años hasta que consiguió su primer contrato de grabación en 1951. Fue entonces cuando se trasladó a Chicago, donde inició su andadura en solitario acompañado del grupo "The Broomdusters".

Su estilo sin trabas y apasionado se distinguía por el sonido característico del slide blues, que puede apreciarse en canciones como "Dust my broom", "I Believe" o "It hurts me too". El sonido de James ha influenciado a músicos de blues y rock como Jeremy Spencer de Fleetwood Mac, Brian Jones de The Rolling Stones, Alan Wilson de Canned Heat, Stevie Ray Vaughan, Michael Bloomfield, Duane Allman o John Mayall. Es nombrado por los Beatles en la canción "For You Blue" del disco Let It Be.

Autor de una considerable cantidad de clásicos del blues, muchas de esa piezas fueron posteriormente versionadas por grandes del rock y del blues.


Carl Perkins and Friends - Blue Suede Shoes (1985) DVDRIP

Este gran concierto se grabo y se realizo el 21 de Octubre de 1985, en los estudios de TV Linchouse, en Londres, Inglaterra. El recital fue organizado a manera de homenaje a Carl Perkins con motivo de sus 30 años en la música.

Junto con su banda y un grupo de amigos invitados incluyendo a Eric Clapton, el ex Beatles George Harrison y Ringo Starr, así como  Dave Edmunds, que actuó como director musical para el show. La mayor parte del repertorio interpretado en el concierto consistió en canciones clásicas de Perkins de la década de 1950. El concierto fue transmitido originalmente en Cinemax en 1986 con comentarios de introducción de Johnny Cash, Roy Orbison y Jerry Lee Lewis. Este concierto fue el punto culminante en la carrera de Perkins, fue muy elogiado por los fans por su entrega en las actuaciones de Perkins y sus amigos invitados al evento.

Jay Gordon & the Penetrators - Immortal (2010)

Jay Gordon es un guitarrista de blues rock, lleno de explosividad e individualismo. Definitivamente puede contarse entre los que puso su sello sobre el futuro del blues y el rock. De su nombre se habla con respeto por todos los músicos y guitarristas, con su sentimiento y una voz desgarradora, Jay Gordon es un músico para el que no hay límites en su conquista musical. 


V.A. - A History Of The Blues (2010)(4 CD)

TEMAS CD1:
01. Robert Johnson - Cross Road Blues
02. Muddy Waters - (I'm Your) Hoochie Coochie Man
03. John Lee Hooker - Good Morning, Lil' School Girl
04. Bo Diddley - I'm A Man
05. Howlin' Wolf - Smokestack Lightning
06. Little Walter - My Babe
07. Muddy Waters - I Can't Be Satisfied
08. Sonny Terry & Brownie McGhee - Midnight Special
09. Memphis Slim - Sittin' And Cryin' The Blues
10. Muddy Waters - Rollin' Stone
11. John Lee Hooker - Tupelo Blues
12. Big Bill Broonzy - Get Back
13. Lowell Fulson - Tollin Bells
14. Muddy Waters - Forty Days And Forty Nights
15. B.B.King - City of New Orleans
16. Memphis Slim - Youth To You
17. Howlin' Wolf - Louise
18. Sonny Terry - My Baby Done Gone
19. Little Walter - Juke
20. Big Bill Broonzy - John Henry
21. Screamin' Jay Hawkins - I Put A Spell On You
22. Howlin' Wolf - Poor Boy
23. Muddy Waters - I'm Ready
24. Memphis Slim - Don't You Tell Nobody
25. Muddy Waters - I Just Want To Make Love With You


Johnny Winter - Roots (2011)

El legendario Johnny Winter lanza su nuevo álbum de estudio. En este álbum, Winter regresa a sus raíces rindiendo un homenaje a los héroes, he icónos y pioneros del blues. Raíces es la continuación de su nominacion a los Grammy, he incluye una serie de invitados especiales, unirse a este proyecto es para rendir honor a sus ídolos. 
Cuando se habla de Johnny Winter, se esta hablando de una persona que caminaba junto a los grandes autores de la escena del blues. Un hombre que toco en Woodstock y que toco con musicos de la talla de Muddy Waters, Jimi Hendrix, Willie Dixon, albert Collins, John Lee Hooker, Janis Joplin a Steve Ray Vaughan...la lista está llena de iconos sin fin.

Johnny
Winter fue incluido en el Salón de la Fama del Blues Foundation en 1988.

B.B. King - Deuces Wild (1997)


No puedes mover unas pulgadas sin tropezar con una superestrella en este álbum de duetos famosos. En Deuces Wild, va más allá del mundo del blues, de colaborar con gente tan improbables como Willie Nelson, o el guitarrista de Pink Floyd, David Gilmour, e incluso el rapero Heavy D. 

En el disco se grabo versiones de los clásicos de BB, como "The Thrill Is Gone" (con Tracy Chapman) y "Paying The Cost To Be The Boss" (con los Rolling Stones), el guitarslinger del blues legendario reinventa su propio material para dar cabida a sus amigos, cuyo respeto por el Rey y el entusiasmo por este proyecto son evidentes en cada pista. 
Más eficaces son las melodías que se encuentra BB emparejado con veteranos como Joe Cocker ("Dangerous Mood") o Van Morrison ("If You Love Me").

Deuces Wild fue nominado para un Grammy en 1999, por Mejor Álbum de Blues Contemporáneo.


Jay Gordon's Blues Venom - No Cure (2011)

Jay Gordon es un guitarrista de blues rock, lleno de explosividad e individualismo. Definitivamente puede contarse entre los que puso su sello sobre el futuro del blues y el rock. De su nombre se habla con respeto por todos los músicos y guitarristas, con su sentimiento y una voz desgarradora, Jay Gordon es un músico para el que no hay límites en su conquista musical.

En este disco suenan temas impresionantes donde se puede reconocer a Stevie Ray, Jimmy Page, Jeff Beck, Eric Clapton y muchísimos más. Blues duro, como dice en su contratapa: 101% de Puro Blues Eléctrico.

Posiblemente el mejor disco de blues del 2011!!!


The Allman Brothers Band - New Orleans, L.A. (1971)

The Allman Brothers Band es una banda seminal del denominado rock sureño originaria de Macon, Georgia, EE. UU., descrita por el Salón de la Fama del Rock and Roll como "los principales arquitectos del rock sureño". El grupo se formó en 1969 y dos años más tarde George Kimball los describió en la revista Rolling Stone como la mejor banda de rock and roll que se había creado en Estados Unidos en los últimos cinco años.


La banda ha obtenido once Discos de Oro y cinco de Platino entre 1971 y 2005. Rolling Stone clasificó a The Allman Brothers en el 52º puesto en su lista de los 100 artistas más grandes de todos los tiempos. 

Musicalmente, The Allman Brothers Band es considerada, junto a Lynyrd Skynyrd, como banda seminal del Rock Sureño. El grupo destacó por su habilidad y coherencia instrumental, su estilo a medio camino entre el blues, el blues rock y el jazz y por su infinita capacidad colectiva para la improvisación, (jamming). 

Todas estas características son especialmente plausibles en sus directos, como en este excelente disco que traigo de esta increíble banda.

Stevie Ray Vaughan - Live At Montreux Jazz Festival (1985) DVDRIP

El 17 de julio de 1982, Double Trouble fue filmada tocando en un show en el Club de Continental en Austin, TX. Al año siguiente el mánager de Vaughan le da la cinta a Mick Jagger, lo que permitió a la banda realizar una función privada en una fiesta de los Rolling Stones en el New York's Danceteria el 22 de abril de 1983.

Poco después de eso la banda hizo la presentación más importante de su carrera cuando tocaron en el Festival Internacional de Jazz de Montreux (en Suiza), siendo la primera banda no programada de antemano en tocar en este recital. Fueron silbados, pero irónicamente ganaron un premio Grammy por la versión del tema "Texas Flood" en ese recital, lo que dio lugar a uno de los discos en vivo más increíbles de Vaughan: Live At Montreux.

Stevie Ray Vaughan y Double Trouble regresaron al Festival de Jazz de Montreux en 1985 como cabeza de cartel y fueron bien recibidos por el público.

AC / DC - Live at River Plate (2010) HDRIP


AC/DC Live At River Plate captura la intensidad y el poder de la aclamada gira de la banda presentando el disco Black Ice. The Black Ice World Tour lleva a AC/DC a un viaje de 20 meses alrededor del mundo, presentandose ante mas de 5 millones de fans en 108 ciudades y a lo largo de 31 paises.

“AC/DC Live At River Plate” marca el regreso triunfante de AC/DC a Buenos Aires, Argentina, en donde casi 200,000 fans en 3 shows con llenos totales durante el 2009, dieron la bienvenida de nuevo a la banda después de 13 años de ausencia en este país. Dirigido por David Mallet y producido por Rocky Oldham, “AC/DC Live At River Plate” fue grabado con 32 cámaras completamente en alta definición.

The Black Ice World Tour le valia a AC/DC el Premio Pollstar por el Tour del Año 2011.


Luther Allison - The Motown Years (1972-1976)

Conocido como uno de los más importantes guitarristas del blues moderno, Luther Allison firmó en los años 70 un contrato con la disquera Motown, encargada en ese tiempo de recoger todo el movimiento de la música negra.

Allison se convirtió en el primer artista blues en llegar a ese sello, con lo cual se afirmó su talento en un momento en que su desarrollo instrumental y vocal iba en ascenso, lo que lo llevó a ser uno de los talentos más brillantes del blues de la época posterior al sello Chess.
Las composiciones originales del guitarrista fueron mezcladas con algunos clásicos para la época. A pesar de que el sonido de las producciones buscaban emular a los héroes de la guitarra rock en ese momento, presentaba una muestra algo honesta de lo que era el sonido de Luther Allison en concierto.

Después de dejar a Motown, en 1979, Allison se ubicó en París, Francia, debido a la gran aceptación que su música tenía en los diversos festivales europeos.
 

Gov't Mule - Lee County Sports Complex (1995) DVDRIP

En el año 1994 surgieron Gov’T Mule, un trío rock que pretendía recuperar la esencia de las bandas sureñas, blues rock y hard rock de los años 60 y 70, no en vano el proyecto fue impulsado por el guitarrista y vocalista Warren Haynes y el bajista Allen Woody, ambos integrantes de la Allman Brothers Band en los años 80, y por el batería Matt Abts, quien tocó con Dickey Betts, el miembro original del pionero grupo de southern rock de los hermanos Allman.

Con la repentina muerte de Allen Woody en el año 2000, la banda empezó a contar con numerosos bajistas invitados durante sus giras, culminando con la salida de su segundo disco de estudio, grabado con múltiples bajistas y llamado Deep End. Finalmente se unieron el teclista Danny Louis y el bajista Andy Hess (más tarde reemplazado por Jorgen Carlsson).

Como muchas "jam bands", es bastante conocida en los circuitos concierteros y continúan haciendo giras y grabando discos.


Whiteboy James & The Blues Express - Last Time Was The Last Time (2010)

Algo sorprendente sucede en el momento de presenciar un espectáculo James White Boy. Desde la reforma de la banda en 2006 y después de una ausencia de cinco años. Whiteboy James & The Blues Express se ha reestablecido como la legendaria banda que alguna vez lo fueron en el sur de California explosiónando blues de los años 80 y 90.

Whiteboy James tiene una presencia en el escenario de lujo y una conducción fascinante y sonora. Combina todo esto con tres talentosos y bien sazonados músicos que en sus espectáculos las sillas no serán necesarias para sentarse.


Jimmy Warren Band - No More Promises (2010)

Durante su carrera de 25 años, Jimmy ha capturado la atención de los aficionados y de haber compartido escenario con algunos de los mejores músicos de blues y artistas de todo el mundo. Su carrera abarca más de dos décadas y que ha tocado con y para artistas como Buddy Miles, Billy Branch, Larry McCray y Lonnie Brooks.
 
Warren es un guitarrista talentoso con un estilo único, combina lo mejor del blues, el jazz y el rock en un sonido único que es difícil de describir.
 Jimmy es un guitarrista de gran alcance con un toque de blues muy refinado.


Michael Burks - Make It Rain (2001)

Michael Burks fue un estadounidense de blues eléctrico, guitarrista, cantante y compositor. Él era el hijo del bajista, Frederick Burks.

El Allmusic journalist, Tim Sheridan dijo una vez "... mientras que sus voces no son estelares, tiene una calidad rica y arenosa en su forma de cantar que está muy bien adaptada a su forma de tocar la guitarra".

Burks era conocido como 'Iron Man' por sus actuaciones llenas de pasión y energía en el escenario. Con su guitarra de sonido abrasador que podría en cualquier momento convertirse en dulzura melódica y su carisma en vivo, Burks obtuvo cuatro nominaciones a los premios Blues Music Award, incluyendo, más recientemente, la nominación de 2012 para Guitarrista del Año. Ganó el Premio de la Crítica 2004, que le entregó la revista Living Blues como Mejor Guitarrista.

GuitarOne nombró a su álbum debut, Make It Rain, una de las mejores 200 grabaciones de guitarra de todos los tiempos. De acuerdo con Living Blues ", Burks quema su propia firma en casi todo lo que toca ... él tiene la capacidad y la imaginación de fusionar lo mejor de lo viejo y lo nuevo."

Cuando él murió repentinamente a los 54 años en 06 de mayo 2012, (por un ataque al corazón), el mundo perdió un tesoro musical cierto.
  

Eric Clapton and His Rolling Hotel (1978) DVDRIP

Es un documento de Eric Clapton y su banda de gira por Europa en tren en 1978, llamado "Eric Clapton y su hotel rodante" este documental fue filmado, pero nunca lanzado. Clapton puso a la banda en un tren de tres vagones que originalmente estaba a disposición de "Hermann Goering" durante los años del nazismo en Alemania.

Viajando de pueblo en pueblo y de un concierto a otro, por el continente europeo, era una manera fácil de transportar y alojar a la banda y el equipo, aparte de ofrecer amplias oportunidades para entrevistas, grupos de interacciones y filmaciones que salen en este documental. 
La película funciona como un retrato muy bueno y no glamuroso de la banda en la carretera y con capturas en el apogeo de la adicción al alcohol de Clapton. En ellos habla de su carrera, su relación con Patti Boyd y la escritura de la canción 'Layla'

Clapton habla también sobre su música, sus obras y las sensaciones de los intereses a los espectadores, con historias de músicos como Hendrix y George Harrison. Las entrevistas se complementan con las actuaciones de Muddy Waters, Elton John y George Harrison, así como Clapton y su banda.

Temas destacados son la Cocaine, Further On Up The Road, Lay Down Sally, Tulsa Time, Worried Life Blues, Early in the Morning, Badge, Wonderful Tonight, Key to the Highway, Double Trouble, Crossroads and Layla.

Phil Guy - He’s My Blues Brother (2006)

Phil Guy (hermano pequeño de Buddy Guy) nació en 1940, en el seno de una familia muy pobre.
Siendo muy joven, la música de Muddy Waters y John Lee Hooker, entre otros, marcó profundamente a Phil. Pero, la falta de medios económicos no le permitió tocar una guitarra de verdad hasta que su hermano Buddy abandonó su casa para asistir a la escuela secundaria.

Pronto destacó como un excelente guitarrista y gracias a las influencias de su hermano se integró en diferentes bandas. Con los años formó su propia banda, a pesar de ser un excelente guitarrista y un destacado exponente del sonido de Chicago, nunca pudo alcanzar el éxito de Buddy.

Durante un tiempo hicieron diversas giras juntos. En el año 2006 se publicó "He's My Blues Brother" un excelente trabajo en el que los dos hermanos disfrutan y nos hace disfrutar de buen blues.


Magic Slim and The Teardrops - Rough Dried Woman (2009)

Magic Slim es el autor vivo más grande de la intensa y electrificado estilo del blues de Mississippi a Chicago, y dio origen a gran parte de la música interpretada por artistas de blues modernos y rockeros. 
No es de extrañar que Magic Slim y los Teardrops, considerado por muchos como "el último verdadero Chicago Blues Band", se han convertido en una de las bandas de blues más activas y más queridas de todas.

Las canciones incluidas en este disco son de una serie de sesiones grabadas para el sello Wolf entre 1986-1992, así como las pistas grabadas en vivo no emitidas previamente hecha en una gira por Europa en los años 90.

Magic Slim es una presencia enorme en la escena del Blues de Chicago. Por más de 40 años, ha perfeccionado su arte, su estilo y su banda - Los Teardrops - en algunos de los más estrechos y duros sonidos.

Magic Slim y Los Teardrops han desarrollado una reputación internacional como una de las mejores bandas de blues.


Jimmie Vaughan - Strange Pleasure (1994)

Es su primer disco en solitario y por eso sea tan significativo. Muy esperado en su momento, pero muy valioso y querido desde su lanzamiento.

Es un disco que alcanza a llenarnos, pues Vaughan es capaz de ofrecernos sus canciones como una propuesta musical completa. No busca lucir como instrumentista ni sorprender con composiciones que te desencajen. Su intención es la de armar 45 minutos totalmente homogéneos, llenos de buen ritmo, coros pegajosos, y mucha onda.

Strange Pleasure fue nominado como Mejor Álbum de Blues Contemporáneo de la 37ª Anual de Premios Grammy.


James Cotton - Fire Down Under The Hill (2000)

James "Jimmy" Cotton, nacido en julio de 1935 en Tunica, Misisipi, es un armonicista, cantante y compositor de blues norteamericano, que participó de la banda de Muddy Waters a mediados de la década de 1950. Más adelante formó su propio proyecto, la James Cotton Band. Además participó como sesionista en innumerables grabaciones.

El álbum "Fire Down Under Hill" por James Cotton fue lanzado 28 de marzo 2000. Estas diez canciones acústicas combinan nuevas canciones con el estilo tradicional del Delta transmitido directamente de Little Walter y Sonny Boy Williamson.

Fue alumno de Sonny Boy Williamson II y junto a éste, Little Walter y Big Walter Horton forman el grupo de los 4 armonicistas más famosos en su época.

Muddy Waters - Got My Mojo Working Rare Performances (1968-1978) DVDRIP

McKinley MorganField, más conocido como Muddy Waters, fue un músico de blues estadounidense generalmente considerado el Padre del Blues de Chicago.

La forma de tocar de Waters es altamente característica dado su uso del slide. Con su voz rica y profunda y su carismática personalidad, Waters siempre apoyado por un gran grupo de estrellas pronto se convirtió en la figura más reconocible del Blues de Chicago.

Hasta B.B. King lo recordaría como el "Jefe de Chicago". Todas sus bandas fueron un quién-es-quién de los grandes del Blues de Chicago: Little Walter, Big Walter Horton, James Cotton, Junior Wells, Carey Bell en la armónica, Willie Dixon en el bajo, Otis Spann, Pinetop Perkins en el piano, Buddy Guy en la guitarra entre otros.

Su influencia ha sido enorme a través de muchísimos géneros musicales: Blues, Rythm & Blues, Rock, Folk, Jazz y Country. Incluso Waters ayudó a Chuck Berry a conseguir su primer contrato de grabación.

Se cree que fue el músico que dio origen al Rock and Roll.


Led Zeppelin - Collection (2012) (2CD)

Led Zeppelin fue un grupo inglés de rock, considerado uno de los más importantes de ese género y uno de los más populares durante la década de los setenta. Fue fundado en 1968 por el guitarrista Jimmy Page, quien había pertenecido a The Yardbirds, al incluir en su formación a John Paul Jones como bajista y teclista (al que Page conocía de trabajos anteriores con The Yardbirds), al vocalista Robert Plant y a John Bonham a la batería (que había coincidido con Plant en The Band of Joy).

Led Zeppelin presentó elementos de un amplio espectro de influencias, como el blues, el rock and roll, el soul, la música celta, la música india, la árabe, el folk, e incluso el country.

Más de treinta años después de la disgregación de la banda en 1980, la música de Led Zeppelin continúa vendiéndose y disfruta de una amplia difusión radiofónica, ha demostrado ser una de las bandas más influyentes en la música rock.

Hasta la fecha, ha vendido más de 300 millones de álbumes en el mundo, incluidos 111 millones sólo en los Estados Unidos, es la segunda banda con más discos de diamante (otorgados cada diez millones de ventas en EE. UU.) de la historia de la música, solo por debajo de The Beatles. Los discos con esta certificación son: Led Zeppelin IV (23 millones), Physical Graffiti (15 millones), Led Zeppelin II (12 millones), Houses of the Holy (11 millones) y Box Set (10 millones).



John Lee Hooker - Montreal Jazz Festival (1980) DVDRIP

John Lee Hooker (Clarksdale, Misisipi, 22 de agosto de 1917[1] - San Francisco, 21 de junio de 2001) fue un influyente cantante y guitarrista de blues estadounidense.

La carrera musical de Hooker empezó en 1948 cuando consiguió el éxito con el single "Boogie Chillum", cantado en un estilo medio hablado que se convertiría en característico. Rítmicamente, su música era muy libre, característica que ha sido común entre los primeros músicos acústicos de blues del Delta. Su fraseado no estaba tan atado a los estándares de la mayoría de los cantantes de blues. Este estilo informal e incoherente se fue diluyendo con la aparición de las bandas de blues eléctrico de Chicago pero, incluso cuando no tocaba solo, Hooker mantuvo su propio sonido.

Hooker grabó más de 100 discos y vivió los últimos años de su vida en San Francisco, donde tenía un club llamado el "Boom Boom Room", por uno de sus éxitos.


Concierto del legendario cantante y guitarrista estadounidense de blues John Lee Hooker en el festival de jazz de Montreal en 1980. 


Blues Traveler - Blues Traveler (1990)

Blues Traveler Es una banda americana de rock, formada en Princeton, New Jersey en 1987. La banda ha sido influida por multitud de géneros, como el blues-rock, psychedelic rock, folk rock, soul y Southern rock. Son conocidos por sus improvisaciones en vivo.


The Blues Brothers - Winterland (1978) DVDRIP

The Blues Brothers es un número cómico musical creado por John Belushi y Dan Aykroyd, para el programa de televisión Saturday Night Live, en el que John trabajó durante el período 1975-79.

En una de sus primeras actuaciones se hicieron acompañar del grupo Roomfull Of Blues. También hicieron jams junto a Albert Collins y Carey Bell, además de ver a varios grupos, entre ellos el de Robert Cray, para la puesta en escena de la banda. Tras la muerte de Belushi, la banda pasó a ser dirigida por Steve Cropper, con cantantes como Eddie Floyd o Rob Paparozzi.


Grabado en vivo el 31 de Diciembre, de 1978, sobre la última noche del año en el Winterland Ballroom de San Francisco.
 

Eric Steckel Band - High Action (2004)

Eric Steckel, originario de Pennsylvania, era un niño con un sentimiento especial y una capacidad natural para tocar la guitarra fuera de lo normal. La música ha formado la vida de Eric desde el día en que nació. A medida que aprendía a caminar, sus primeros pasos fueron en el reproductor de cassette, donde sus favoritos eran los Allman Brothers y Stevie Ray Vaughan. Tuvo su primera guitarra, una Fender Stratocaster a la edad de nueve años. 

Eric enseguida destacó en el ambiente musical por su calidad ya que combina una gran variedad de influencias y ofrece un estilo con una intensidad y habilidad que desmiente su juventud y que recuerda a sus grandes ídolos, Vaughn, Hendrix, Freddie, Albert King y BB King, y que como a ellos la inspiración real le viene del corazón y del Blues.

En 2003 el "ESB" apareció en el Festival de Blues de Sarasota donde el poderoso conjunto de Eric se convirtió en la charla del día. Antes que terminara la noche Eric fue introducido por John Mayall como el guitarrista más joven jamás en el escenario con los Bluesbreakers. Eric dejo una impresión duradera en Mayall y en 2004 Eric apareció en Suecia, Noruega y Dinamarca con John Mayall y The Bluesbreakers durante su gira por Escandinavia.
 
Eric Steckel va hacer mucho ruido en la musica Blues.

Clarence 'Gatemouth' Brown - Pressure Cooker (1985)

Clarence Brown, conocido como Gatemouth, fue un guitarrista, violinista, cantante y armonicista de blues.

Se inició musicalmente en bandas del área de San Antonio (Texas), tocando en un estilo muy cercano al de T-Bone Walker. Obtuvo un gran éxito en Europa a partir de su presencia en el Chicago Blues Festival de 1971, y en el Festival de Jazz de Montreux, donde realizó dos shows el mismo día, uno con música country, y otro de blues, junto a B.B.King.

Es un guitarrista imaginativo, muy expresivo a la vez que veloz, con composiciones tónicas llenas de humor, muy acorde con su estilo guasón como cantante. Como violinista es ecléctico y versátil, capaz de cultivar cualquier estilo.


Joe Bonamassa - Beacon Theatre Live From New York (2012) HDRIP

Joe Bonamassa comenzó tocando la guitarra a la edad de cuatro años y con siete, ya tocaba blues como un veterano.
A los diez años, Joe comenzó a dar conciertos a nivel local y a los doce, se convirtió en el telonero de B.B. King. La leyenda del blues declaró después de escuchar a Joe tocar; "El potencial de este chico es increíble". Después de esto Joe comenzó a ser conocido en el mundo del blues, llegando a tocar con gente de la talla de Buddy Guy, Danny Gatton, Robert Cray o Stephen Stills entre otros.

En esta ocasión Joe Bonamassa, actuó en el The Beacon Theatre, (New York). Al cual se sumaron invitados de la talla como Paul Rodgers, John Hiatt y Beth Hart.

The Robert Charles Blues Band - Deception In Your Eyes (1997)

Robert Charels nacio el 26 de octubre 1958, Catskill, Nueva York. Es un cantante de blues al estilo de BB King, Duke Robillard y otros artistas del género. Ha grabado tres álbumes bajo su nombre: Deception In Your Eyes (1997), Metropolitan Blue (2000, produced by Robillard), and Three Leg Dogs & Old Skool Cats (2007, produced by Michael Hill).

En 2005, Charels participó en una jam memorable en el BB King Blues Club en Nashville, actuó en el escenario con BB King, Coco Montoya, Garry Tallent de Bruce Springsteen E-Street Band y otros músicos de primera línea.


Todd Wolfe - The Todd Wolfe Band Live (2011)

Todd Wolfe Stewart, nació en el barrio de Forest Hills de Queens, Nueva York, guitarrista y cantante de blues-rock y rock estadounidense.

Durante una carrera profesional que ha durado tres décadas, Wolfe ha tenido numerosas versiones de álbumes con su propia banda en el blues y el género rock. También ha trabajado como guitarrista principal de Carla Olson 1991 a 1993, y para Sheryl Crow desde 1993 a 1998.

Desde que salio de la banda de Sheryl Crow, Wolfe ha ido ganando popularidad como solista y guitarrista de América del Norte y Europa, especialmente en Alemania, donde él y su banda han realizado numerosas giras desde 2001.

A partir de estas experiencias, los intereses de Wolfe se ampliaron para incluir las obras de guitarristas de blues americanos como BB King, Freddy King, Otis Rush, Hubert Sumlin, Buddy Guy y Albert King. Wolfe tambien se inspiró en los blues eléctricos de Muddy Waters y Howlin 'Wolf.


Todd Wolfe - Why Thank You Very Much (2006)

Todd Wolfe Stewart, nació en el barrio de Forest Hills de Queens, Nueva York, guitarrista y cantante de blues-rock y rock estadounidense.

Durante una carrera profesional que ha durado tres décadas, Wolfe ha tenido numerosas versiones de álbumes con su propia banda en el blues y el género rock. También ha trabajado como guitarrista principal de Carla Olson 1991 a 1993, y para Sheryl Crow desde 1993 a 1998.

A partir de estas experiencias, los intereses de Wolfe se ampliaron para incluir las obras de guitarristas de blues americanos como BB King, Freddy King, Otis Rush, Hubert Sumlin, Buddy Guy y Albert King. Wolfe tambien se inspiró en los blues eléctricos de Muddy Waters y Howlin 'Wolf.


The Animals - The Great Animals Live (1998)

The Animals fue un grupo de música británico de la década de 1960, eran una banda de rock Inglés, formada en Newcastle, durante la primera parte de la década.

Formado por su líder y vocalista Eric Burdon, el teclista Alan Price, el guitarrista Hilton Valentine, el batería John Steel y el bajista Chas Chandler. Adquirieron fama en los 60 gracias a su estilo de blues eléctrico y a la canción "The house of rising sun".

The Animals fueron incluidos en el Rock and Roll Hall de la Fama en 1994.


Bo Diddley & Chuck Berry - Two Great Guitars (1964)

Estos 2 grandes guitarristas, tuvieron una gran amistad, haciendo colaboraciones el uno con el otro, en los discos de cada uno, y juntos actuaron en mas de un concierto. Juntos grabaron el álbum "Two Great Guitars", un disco con canciones de ritmo rápido, pegadizo, y desde luego se nota que suena de los años 60.


"Two Great Guitars" es un álbum de estudio de Bo Diddley y Chuck Berry, fue lanzado en agosto de 1964 por Chess Records, y ahora es considerado como uno de los primeros musicales de rock "súper sesión" álbunes. Ambos hombres eran amigos y compañeros de sello, el álbum se compone de dos largos jams instrumentales y espontáneo, más un par de instrumentales grabado recientemente por los dos guitarslingers.

La portada del álbum cuenta con una Gibson ES-335 propiedad de Berry y una guitarra que fue creada por Diddley.



Howlin' Wolf - Howlin' Wolf (1962)

Howlin’ Wolf apodo por el que era conocido Chester Arthur Burnett, guitarrista y armonicista de blues, nacido el 10 de junio de 1910 en West Point, Mississippi, (EE.UU). Granjero en la década de los 30, sirvió durante la Segunda Guerra Mundial en el ejército norteamericano y en 1948 formó una banda que incluía guitarristas como Willie Johnson y M. T. Murphy, el armónicista Junior Parker, un pianista llamado Destruction y en bateria Willie Steele.

El disco bien conocido como ‘el disco de la mecedora”, es el segundo álbum del bluesman Howlin' Wolf para Chess Records, contiene un montón de fantásticas canciones sexuales escritas por Willie Dixon, como Back Door Man o Red Rooster.

En 1985, el álbum ganó un Premio de la Música Blues por The Blues Foundation for. En 2003, el álbum ocupó el puesto número 223 en la lista de Rolling revista Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos y descrito como "un conjunto de canciones de sexo escandaloso escritos por Willie Dixon". Fue nombrado el tercer mejor disco de guitarra de todos los tiempos por la revista Mojo en 2004.


AC / DC - Let There Be Rock, Paris (1981) DVDRIP

Concierto documental grabado en el Pavillion de París, el 9 de Diciembre de 1979, como parte de la gira de "Highway to Hell", ultimo álbum grabado con el vocalista original de la banda, Bon Scott, quien falleció tres meses despues. 

Edicion de coleccionista!!


Stevie Ray Vaughan - Unforgettable Night (1987)

Tengo el placer de ofrecerte algo excelente del gran Stevie Ray Vaughan. En vivo, desde el Centro Mann Music Center, en Filadelfia, un concierto de Stevie Ray Vaughan y Double Trouble en un lugar al aire libre, abierto sólo en verano, grabado el 30 de junio, de 1987.

En una grabación en riguroso directo y con sonido original del evento, la gente todavía recuerda la belleza de este concierto magnífico SRV para una emisión de radio. El disco es una rareza y difícil de encontrar, nunca apareció en ninguna discografía oficial de SRV, es una joya para los coleccionistas de este gran músico y aparte de tener un excelente rendimiento de sonido excepcional. 

Hermoso concierto, como cualquier actuación en directo de un fenómeno como Stevie Ray Vaughan, es por eso, y  precisamente la única grabación recogida en vivo SRV desde el Centro Mann Music Center de Filadelfia. 

T-Bone Walker - Walker Crossing (The Blues District) (2011)

Aaron Thibeaux Walker, conocido como T-Bone Walker, fue un cantante y guitarrista estadounidense de blues, de descendencia cheroqui, nacido en Texas en 1910, fue un bluesman de gira por el sur a la edad de quince años.

T-Bone Walker inventó el solo de guitarra tal como lo conocemos, fue el hombre que descubrió cómo hacer un grito de guitarra eléctrica y un quejido. Aún no tenía su sonido tan particular hasta 1942, cuando Walker grabó "Mean Old World" para el sello Capitol. Sus solos de guitarra fueron el primer esbozo de lo que posteriormente, sentarán el sonido de la guitarra eléctrica en el blues.

A principios de 1935, estaba tocando primitivos modelos de guitarra eléctrica. Pero sorprendió ha todo el mundo con su primer single, en 1942,"Mean Old World," con gemidos de vibrato nuevos y más salvajes sonidos eléctricos que otros guitarristas de su época aun no habían soñado.


VA - Electric Blues (2010)

TEMAS CD1:
01. Clarence Gatemouth Brown – Okie Dokie Stomp 02:32
02. Muddy Waters – Close to You 03:05
03. B.B. King – Sweet Sixteen (Parts 1 & 2) 06:13
04. Guitar Slim – The Story of My Life 03:00
05. T-Bone Walker – Party Girl 02:09
06. Jimmy Mccracklin and His Blues Blasters – Blues Blasters Boogie 02:54
07. Johnny Guitar Watson – Hot Little Mama 03:20
08. Lowell Fulson – Loving You (is All I Crave) 03:00
09. John Lee Hooker – Blues for Big Town 03:11
10. Buddy Guy – You Sure Cant Do 02:39
11. Howlin Wolf – Forty Four 02:47
12. LilSon Jackson – Thrill Me Baby 02:10
13. Jimmy Rogers – Sloppy Drunk 03:01
14. Roosevelt Sykes – Sweet Home Chicago 02:22
15. Willie Nix – Prison Bound Blues 02:41
16. Smokey Hogg – Dirty Mistreater 02:36
17. Juke Boy Bonner – Rock with Me Baby 02:50
18. Pee Wee Crayton – Blues After Hours 02:34
19. Little Junior Parker – Love Me Baby 02:59
20. J.T. Big Boy Brown & the Elmo James Broom Dusters – Dumb Woman Blues 03:10
21. James Cotton – Straighten Up Baby 02:21
22. Arthur Big Boy Crudup – My Baby Left Me 02:28
23. Buddy Guy – This is the End 03:00
24. Otis Rush – Checking on My Baby 02:56
25. Magic Sam – All Your Love 02:55


ZZ Top - Live From Texas (2008) DVDRIP

En vivo desde Texas, es un concierto de ZZ Top, fue registrado el 1 de noviembre de 2007 en el Teatro Nokia en Grand Prairie, Texas, y puesto en libertad el 24 de junio de 2008 a través de Eagle Rock Records.
En el curso de este concierto, excavan profundamente en el catálogo de canciones de los álbumes de los años 70, como Tres Hombres, Rio Grande Mud, Fandango, así como los artículos más recientes del eliminador multiplatino. Sus temas (coches, mujeres, buena parrilla) son tan eternos como sus barbas largas, su estética es totalmente cool y sin esfuerzo. 
Es un buen ejemplo de una veterana banda que sigue siendo un potente atractivo vivo y todavía esencialmente sigue siendo una banda de blues fina y explosiva.

The Answer - Rise (2006)

The Answer es una banda nor-irlandesa de hard rock con claras influencias del blues formada en el año 2000. Originarios de Newcastle y Downpatrick en el norte de Irlanda ésta banda se presenta con su álbum de debut Rise editado en junio del 2006 vendiendo 30.000 copias en el Reino Unido y Europa, 10.000 en un día en Japón y 100.000 en todo el mundo. Fueron el acto de apertura para los conciertos de AC/DC en su gira 2009/2010 llamada "Black Ice Tour".

El álbum fue grabado en el Olympic Studio, en Monnow Valley de Gales, en el Estudio de Albert en Londres durante el otoño de 2005. Producida por Andy Bradfield y MacKintosh Avril, el equipo de Albert Productions (con la producción en la trastienda del legendario George Young) y Calderwood Neal en la ciudad natal de la Banda.


Albert King - Blues At Sunrise (1988)

Albert King, nacido Albert Nelson, fue un influyente guitarrista y cantante estadounidense de Blues.

Considerado uno de los Tres Reyes del Blues a la guitarra junto a (B.B.King y Freddie King), su altura de más de 1.90 metros y sus 118 kilos de peso le valieron el sobrenombre de The Velvet Bulldozer (la excavadora de terciopelo).
King influyó a muchos guitarristas de blues como Jimi Hendrix, Eric Clapton, Mike Bloomfield, Gary Moore, y Stevie Ray Vaughan. El solo de guitarra de Eric Clapton en el éxito de Cream, Strange Brew (del álbum Disraeli Gears) es una emulación del solo de King en su éxito con Stax, Oh, Pretty Woman.

Su nombre está incluido en el Paseo de la Fama de St. Louis.
 


Ted Nugent - Live At Rockpalast (1976) DVDRIP

Actuación en directo de Ted Nugent en el famoso programa de Rockpalast, en Septiembre de 1976. en los estudios de la TV alemana - WDR Studio-L, en la ciudad de Colonia, Alemania.

Jimmy Burns - Live at B.L.U.E.S (2007)

Cantante, guitarrista y compositor, Jimmy Burns es un músico de blues contemporáneo que combina sus raíces Delta con el R & B y soul para llegar a un sonido únicamente suyo. Burns es un artista carismático con una expresiva, emotiva voz y un estilo de guitarra melódico de igualar.

Con un agudo sentido de sus Burns patrimonio musical ha creado un estilo optimista que ha ganado elogios de la crítica, tanto en casa como en el extranjero. Nacido cerca de Dublin, Mississippi en 1943, Burns fue fascinado por la música desde el principio. Amaba los sonidos que salen de la iglesia, y el blues que escuchaba en las calles. Burns cantaba en la iglesia y aprendió a tocar la guitarra cuando aún estaba en el Delta.
 

Leslie West - Leslie West Collection (2007)

Leslie West es un guitarrista de blues rock, cantante y compositor, mejor conocido como miembro de la banda de rock duro Mountain. Nacio Weinstein en 1945 en Forest Hill, NY, este virtuoso de la guitarra comenzó a brillar a los 15 años con su grupo The Vagrants, a tal punto que Felix Pappalardi (ex Cream) produjo uno de sus primeros singles y tocó el bajo en el que sería el álbum debut de West, 'Mountain', en 1969. Al año siguiente formaban la banda homónima, que duraría hasta el año 1972 y editaría varios discos mas.

Con el retiro de Pappalardi West y el baterista Laing incorporan a Jack Bruce y graban 'Why Dontcha' a fines de 1972. Finalmente en 1974 forma la Leslie West Band y comienza a editar por su cuenta, contando sus primeros discos con la presencia de Mick Jagger, Mick Jones, pero debe retirarse temporalmente de la música para rehabilitarse del abuso de substancias, volviendo en 1988 con la colaboración de Jack Bruce he incorporando definitivamente al blues.

En 2011 sufrió la amputación de una pierna a raíz de complicaciones con su diabetes, pero eso no consiguió frenar a West, que en ese mismo año editó un disco con la colaboración de Billy Gibbons, Zakk Wylde, Steve Lukather y Joe Bonamassa entre otros. 


Peter Green - Little Dreamer (1980)

Little Dreamer es un disco por el músico británico Peter Green, quien fue el fundador de Fleetwood Mac y miembro de la banda entre (1967-70). Este disco fue lanzado en 1980, este es su tercer álbum en solitario, y el segundo en su "período medio" de la década de 1970 y principios de 1980.

La mayoría de las canciones de este álbum fueron escritas por el hermano de Peter Green, Mike Green.


George Thorogood & The Destroyers - Early Studio Recordings (1974)

George Thorogood nació en Wilmington, Delaware, es un guitarrista, vocalista y compositor estadounidense de Blues Rock. Conocido por ser el vocalista y líder de la banda The Destroyers y por canciones como Bad to the Bone, la más popular de su repertorio durante la década de los ochenta.

Se interesó por el Blues en 1970, cuando a sus veinte años vio a John Paul Hammond grabando en Chicago, tres años más tarde formó 'The Destroyers' en Delaware: Michael Levine al bajo y Jeff Simon a la batería. Otros músicos que le influenciaron: John Lee Hooker, Elmore James, Chuck Berry, Willie Dixon, Muddy Waters y Howlin' Wolf.

Grabado en los estudios Music Designers Inc, Boston.

John Mayall & The Bluesbreakers - Live Melbourne (1982)

John Mayall & the Bluesbreakers es una banda pionera del blues inglés liderada por el cantante, compositor y multi-instrumentista John Mayall. John Mayall uso el nombre de la banda desde 1963 hasta 1967 cuando lo dejaron durante unos quince años hasta que en 1982 se anunció el "Return of the Bluesbreakers" que se han mantenido en activo desde entonces.

The Bluesbreakers se formaron en enero de 1963, consolidándose como una banda en constante evolución, con más de 100 combinaciones de músicos que han actuado bajo dicho nombre. Eric Clapton entro en 1965, unos pocos meses después de que estos sacaran su primer álbum. Clapton llevo las influencias del blues al frente del grupo, ya que el había dejado The Yardbirds para tocar dicho estilo.

Eric Clapton y Jack Bruce dejaron el grupo ese año para formar Cream. Peter Green sustituyo a Clapton en A Hard Road, tras dicho disco abandono la banda para formar Fleetwood Mac. Finalmente, en 1969, fue reemplazado por Mick Taylor que más tarde formaría parte de The Rolling Stones.


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