26 de agosto de 2014

Stevie Ray Vaughan & Double Trouble - Live In Tokyo (1985) DVDRIP



Stephen Stevie Ray Vaughan fue un guitarrista y cantante que fusionó los géneros de blues y el rock en los años 80. Desarrolló un sonido y estilo, basado en artistas como Albert King, Jimi Hendrix, Freddie King u Otis Rush. La revista Rolling Stone lo cita como el séptimo mejor guitarrista de todos los tiempos.

A los siete años tuvo su primera experiencia con una guitarra cuando le regalaron una de juguete. En 1963 compró su primer disco, "Wham" de Lonnie Mack, quien resultaría un importante referente para Vaughan. Lo escuchó tantas veces que su padre lo terminó rompiendo (por envidia, puesto que él era un músico frustrado). 

En 2003 la revista Rolling Stone lo eligió como el 12.º mejor guitarrista de la historia del rock.


Live In Tokyo es un concierto de blues eléctrico de Stevie Ray Vaughan & Double Trouble. Fue una actuación en directo en el "Shiba Yubinchokin Hall", de Tokio, el 24 de enero de 1985. 
El concierto fue parte de una gira de cinco días por Japón para apoyar el álbum recientemente lanzado "I could not stand the weather". 




TEMAS:
01. Scuttle Buttin' – 2:58 
02. Say What! – 4:50 
03. Voodoo Child (Slight Return) (Jimi Hendrix) – 15:25 
04. Cold Shot - 4:40 
05. Couldn't Stand The Weather - 5:52 
06. Tin Pan Alley (Bob Geddins) - 13:08 
07. Mary Had A Little Lamb (Buddy Guy) - 3:31 
08. Love Struck Baby - 3:19 
09. Texas Flood - 11:36 
10. Lenny - 12:18 
11. Testify / Third Stone from the Sun

MÚSICOS:
Stevie Ray Vaughan - vocal & guitar
Tommy Shannon - bass
Chris "Whipper" Layton - drums

INFORMACIÓN:
Artist: Stevie Ray Vaughan & Double Trouble
Album: Live In Tokyo
Year: 1985
Genre: Blues/Blues Rock
Type: DVDRIP/MP4
Audio Format: MP3
Resolution: 720 x 576
Duration: 1:24:45

20 de agosto de 2014

Shakey Jake Harris - Good Times (1960)



Shakey Jake Harris fue un estadounidense de Chicago blues, cantante, armonicista y compositor. Harris lanzó cinco álbumes en un período de casi 25 años, y fue a menudo musicalmente asociado con su sobrino, Magic Sam.

James D. Harris nació en Earle, Arkansas, pero se trasladó con su familia a Chicago, Illinois, a la edad de siete años. Toco en conjuntos de varios club de blues de Chicago a finales de 1940. Su debut en la grabación no se realizó hasta el año 1958. 

En 1960, Bluesville records unieron a Harris con los músicos de jazz Jack McDuff y Bill Jennings, para el álbum de Good Times. Su grabación más tarde de su arpa de boca volvió al blues más tradicional. Harris empezó hacer giras y fue parte de la American Folk Blues Festival en 1962.

A lo largo de la década de 1960 Harris y Sam aparecieron regularmente juntos en conciertos alrededor de Chicago, y el patrocinio de Harris a los músicos más jóvenes ayudaron a asegurar a Luther Allison su debut discográfico. Harris se trasladó a finales de 1960, y grabó con Allison en Los Angeles "Beyond the road". Él también toco con otros músicos de la armónica, como William Clarke.

Posteriormente Harris habia grabado para Pacific World. También era dueño de su propio club nocturno y un sello discográfico, pero se vio obligado a regresar por su mala salud definitivamente a Arkansas, donde murió, a la edad de 68, en marzo de 1990.



TEMAS:
01. Worried Blues
02. My Foolish Heart
03. Sunset Blues
04. You Spoiled Your Baby
05. Tear Drops
06. Just Shakey
07. Jake's Blues
08. Still Your Fool
09. Keep A-Loving Me Baby
10. Call Me When You Need Me
11. Huffin' And Puffin'
12. Good Times

MÚSICOS: 
Shakey Jake Harris - vocals, harmonica
Bill Jennings - guitar
Jack McDuff - organ

INFORMACIÓN: 
Género: Blues / Blues de Chicago 
Formato: MP3

16 de agosto de 2014

Muddy Waters - All-Star Tribute To A Legend (2003) DVDRIP + CD



Una serie de artistas de blues ejerció una enorme influencia en el desarrollo de la música popular moderna, de manera colectiva que caracteriza el acercamiento a la música amplificada a finales de 1940 y principios de los 1950. El bluesmen más influyente fue, sin duda, Muddy Waters. 

Desde 1948 hasta 1955 fue pionero y guió el camino, en el estilo, el contenido y el sonido, que define de manera elocuente el sonido arraigado del Delta agresivo con su voz declamatoria y penetrante ataque slide-guitar, la liberación de un gran número de registros innovadores y a temporales clásicos. Su música inspirada y fundamental continúa reverberando como emocionante y con fuerza a través de la música de hoy como lo hizo hace 50 años.

Un buen elenco de músicos de blues rinden homenaje al Rey del Blues, incluyendo al propio hijo de Muddy, Bill Morganfield. Este All-Star Tribute leyenda Muddy Waters, es el espectáculo aclamado por la crítica, filmada en el John F. Kennedy Center for the Performing Arts, en Washington DC.




TEMAS:
01. I'm Ready - Koko Talyor
02. Hoochie Coochie Man - Big Bill Morganfield
03. I Can't Be Satisfied - Keb' Mo'
04. Just To Be With You - Phoebe Snow
05. The Same Thing - John Hiatt
06. Gypsy Woman - Mem Shannon
07. She's 19 Years Old - Buddy Guy
08. I Got A Rich Man's Woman - Charlie Musselwhite
09. Mean Red Spider - Robert Junior Lockwood
10. Forty Days And Forty Nights - Nick Gravenites
11. Rollin' And Tumblin' - Peter Wolf
12. Long Distance Cal - Koko Talyor
13. Got My Mojo Working - Big Bill Morganfield
14. Got My Mojo Working - Muddy Waters

MÚSICOS:
Buddy Guy - guitar, vocals
Robert Lockwood Jr. - guitar, vocals
Nick Gravenites - guitar, vocals
Charlie Musselwhite - armonica, vocals
Peter Wolfe - vocals
Koko Taylor - vocals
Big Bill Morganfield - guitar, vocals
Keb Mo - guitar, vocals
Bo Diddley - guitar, vocals
Phoehe Snow - vocals
John Hyatt - guitar, vocals, piano
Gregg Allman - guitar, vocals, piano
Rolling Stones & Others

INFORMACIÓN:
Artist: Muddy Waters
Album: All-Star Tribute To A Legend 
Year: 2003
Genre: Blues/Chicago Blues
Type: DVDRIP/MP4
Audio Format: MP3
Resolution: 480 X 360
Duration: 42:31
Bitrate: 192/CBR
Hz: 44,100





TEMAS:
01. I'm Ready - Koko Taylor
02. Long Distance Call - Koko Taylor
03. She's 19 Years Old - Buddy Guy
04. I Got A Rich Man's Woman - Charlie Musselwhite
05. Rollin' & Tumblin' - Peter Wolf
06. Forty Days & Forty Nights - Nick Gravenites
07. Gypsy Woman - Mem Shannon
08. The Same Thing - John Hiatt
09. I Can't Be Satisfied - Keb' Mo'
10. Just To Be With You - Phoebe Snow 
11. Mean Red Spider - Robert Junior Lockwood
12. Hoochie Coochie Man - Big Bill Morganfield
13. Got My Mojo Working - Big Bill Morganfield & Guests
14. Trouble No More - Muddy Waters
15. Untitled Hidden Track 

MÚSICOS:
Buddy Guy - guitar, vocals
Robert Lockwood Jr. - guitar, vocals
Nick Gravenites - guitar, vocals
Charlie Musselwhite - armonica, vocals
Peter Wolfe - vocals
Koko Taylor - vocals
Big Bill Morganfield - guitar, vocals
Keb Mo - guitar, vocals
Bo Diddley - guitar, vocals
Phoehe Snow - vocals
John Hyatt - guitar, vocals, piano
Gregg Allman - guitar, vocals, piano
Rolling Stones & Others

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues
Format: MP3

12 de agosto de 2014

Sam Myers - Coming From The Old School (2004)



Sam Myers, quien siempre tuvo una visión muy limitada, se educó en la Escuela de Piney Woods para Ciegos, y tocó una serie de instrumentos antes de decidirse por la armónica a los 12 años de edad. A pesar de unirse a la banda de Elmore James durante un tiempo y de grabar bajo su propio nombre, en los años '70 participó como miembro de la banda de Mississippi Delta Blues. La fama de Myers se limitó en gran medida a los Jackson, en el área de Mississippi, hasta que se unió a la banda de Anson Funderburgh como artista invitado.

Myers y su banda -especialmente Mel Brown- son mucho más juntos en este álbum y la sección rítmica es más flexible y menos monótona. Hay algunas pistas inequívocamente buenas aquí, en particular, "My Wish Daily" en el que Brown toca tanto el órgano como la guitarra aunque no figure en los créditos. Un buen álbum de blues, con la voz ronca de Sam, buenos toques de guitarra de Mel y Jack, una base sólida y un buen puñados de blues hacen recomendable su escucha.




TEMAS:
01. I'm Tired Of Your Jive 
02. Ninety Nine 
03. I Got A Thing For The Voodoo Woman 
04. Burning Fire 
05. Waitin' On You Mama 
06. I Got The Blues 
07. My Daily Wish 
08. You Don't Know What Love Is All About 
09. Coming From The Old School 
10. Country Boy 
11. Money Is My Downfall 
12. After Hours When The Joint Is Closed 
13. Packing Up My Blues 
14. Let You Slowly Bring Me Down 

MÚSICOS:
Sam Myers - vocals, harmonica, bass 
Alec Fraser - bass
Mel Brown - guitar, piano 
Jack de Keyzer - guitar
Pat Carey - saxophone 
Michael Fonfara - piano, organ 
Jimmy Boudreau - drums 

INFORMACIÓN:
Genre: Blues
Format: MP3

7 de agosto de 2014

The Homemade Jamz Blues Band - Pay Me No Mind (2008)



The Homemade Jamz Blues Band es una banda de blues americana, de Tupelo, Mississippi, basada en un power trió del blues y compuesto por los hermanos Perry, Ryan (voz y guitarra), Kyle (bajo) y Taya Perry (batería). En diciembre de 2007, el trío hizo historia en la música como la banda más joven de blues en conseguir un contrato de grabación, la banda en ese momento contaba con una corta edad pero con una gran madurez en lo musical (Ryan tenian de 16 años, Kyle tenía 14 años y Taya tenía 9 años). Su álbum debut,"Pay Me No Mind", fue lanzado en junio de 2008.

La The Homemade Jamz Blues Band han tocado en varios festivales de blues en América del Norte y Europa, y en algunos conciertos su padre les apoya en la armónica. En junio de 2008, tocaron en el "BB King Homecoming" en Indianola, Mississippi. De 157 bandas que se dieron lugar al concurso, ellos ganaron el segundo lugar en la categoría de bandas en el 23 Concurso Internacional de Blues, y también ese mismo año ganaron en el salon de West Bay Area Blues Society de la Costa la fama como mejores artistas de blues de 2008.

Aparte de su juventud, la banda ha sido conocida por sus instrumentos caseros: la guitarra y el bajo utilizado por Ryan y Kyle, respectivamente, están hechos por piezas de automóviles de la marca Ford y cuentan con el logotipo del fabricante. 

El gran BB King dijo de ellos "Estos chicos jóvenes tienen energía, talento y enorgullece el blues  con su propio estilo. Creo que tienen un gran futuro por delante"

sin duda, los hermanos Perry son una verdadera explosión de blues y van hacer mucho ruido en el mundo de la musica.




TEMAS:
01. Who Your Real Friends Are (4:31)
02. Voodoo Woman (4:35)
03. The World’s Been Good to You (4:42)
04. Right Thang Wrong Woman (4:10)
05. Penny Waiting on Change (5:11)
06. Blues Concerto (2:56)
07. Time for Change (3:54)
08. Pay Me No Mind (4:28)
09. Jealous (3:12)
10. Shake Rag (3:41)
11. Boom Boom (6:06)

MÚSICOS:
Ryan Perry - vocals, guitar
Kyle Perry - bass
Taya Perry - drums
Renaud Perry - harmonica

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Electric Blues
Format: MP3

4 de agosto de 2014

Jimmy Thackery and The Drivers - Empty Arms Motel (1992)



Nacido en Pittsburg (EE.UU) en 1959, su familia se trasladó muy pronto a la capital del país, Washington. En esta ciudad, coincidió con un chico llamado David Raitt (hermano de Bonnie Raitt), él le introdujo en el blues de Buddy Guy, al escuchar los álbumes de este gran bluesmen, empezó a comprender el camino a seguir. Posteriormente asistió a  una actuación en directo de Buddy Guy, pero por si quedaba alguna duda, pasó por allí Jimi Hendrix en uno de sus últimas actuaciones, el destino estaba marcado.

Empezó a realizar actuaciones en los bares de la capital, durante este tiempo conoció a Bobby Radcliff (guitarra), que posteriormente le presentó a Mark Wenner (armónica). En 1972 reclutaron a Jan Zukowski (bajista) y Pete Ragusa (batería), esta fue la primera banda de Thackery, se denominaron "The Nighthawks".

En 1986 Jimmy Thackery decidió que quería buscar nuevos caminos. Era el alma de la banda y un virtuoso de la guitarra. Habían grabado varios álbumes, todos ellos de buena calidad, pero había que seguir caminos diferentes. Su nueva banda se denominó "Jimmy Thackery and the Assassins", era un grupo más numeroso, con seis componentes y un estilo más R&B. Recorrieron toda la costa este de Estados Unidos, grabaron tres álbumes, pero el éxito no fue el esperado.

En 1991 la banda cambió, se incorporaron Wayne Burdette (bajista) y Mark Stusto (batería) formando "Jimmy Thackery and the Drivers", ahora sí estábamos en el buen camino. Sus actuaciones eran impresionantes, en breve pudieron grabar un primer álbum titulado "Empty Arms Hotel" (1992), temas clásicos del blues con otros compuestos por él mismo. Este disco debe estar en cualquier colección de blues que se precie.

Thackery ya era un guitarrista reconocido y admirado, su fuerza en directo y virtuosismo sin caer en la pirotecnia le sitúa a la misma altura que a Roy Buchanan, SRV, Eric Clapton, etc.


TEMAS:
01. Paying The Cost To Be The Boss (4:04)
02. Rude Mood (4:39)
03. Empty Arms Motel (3:40)
04. Lickin' Gravy (6:18)
05. I Can Tell (4:22)
06. Getting Tired Of Waiting (3:51)
07. Honey Hush (4:06)
08. Love To Ride (4:55)
09. Red House (6:00)
10. Last Night (4:29)

MÚSICOS: 
Jimmy Thackery - vocals, guitar
Wayne Burdette - bass, background vocals
Mark Stutso - drums, background vocals

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues 
Format: MP3

1 de agosto de 2014

Little Mack Simmons - The last session (2000)



Little Mack Simmons fue un afro-americano de blues de Chicago, armónicista, cantante y compositor.
Malcolm Simmons nació en Twist, Arkansas. En su juventud se hizo amigo de James Cotton, y creció aprendiendo a tocar la armónica. Simmons se mudó a St. Louis, Missouri, a la edad de 18 años y trabajó en el ferrocarril. En este momento Simmons hizo su debut en el escenario con Robert Nighthawk.

En 1954 se trasladó de nuevo a Chicago, formó su propio respaldo de la banda que tenía residencia de cinco años con Cadillac Baby's. Se inició la grabación en 1959, la emisión de los registros que incluyen en un sin número de etiquetas como Chess Records.

A finales de 1950 y comienzos de 1960 Simmons grabó varios singles, a menudo simplemente facturados como Little Mack (o Mac). Simmons pasó a dar la oportunidad a otros talentos para darlos a conocer en los blues. Él fue el manager y administrador del Chicago's Zodiac Lounge desde mediados de los años 1950 hasta finales de 1960. Además, era propietario de un estudio de grabación y grababa con sus propios sellos, PM Récords y Simmons Records. Simmons dejó la industria de la música en ese momento y rara vez se le escucho en 30 años, a pesar de un álbum que grabó en 1975 en París, Francia. Su regreso a la música blues llegó con "arrived with High & Lonesome" (1995), que fue un éxito temprano de St. George Récords, un sello discográfico independiente.

Simmons murió en octubre de 2000, de cáncer de colon, en su ciudad adoptiva de Chicago, a la edad de 67 años.



TEMAS:
01. Mannish Boy, Hoochie Coochie Man  8:08
02. Eyesight To The Blind  3:03
03. No More Doggin'  2:41
04. I Can't Stop Lovin' You, Honest I Do  3:52
05. Shake Rattle And Roll  4:32
06. Why Do You Treat Me The Way You Do, Just A Feeling  5:30
07. I Don't Know  3:21
08. Save For The Children, Help Me  4:52
09. Dead President  3:30
10. La Cucaracha  2:59
11. Never Leave My Homework Undone  3:15
12. Driving Wheel  3:34
13. Everything's Gonna Be Alright  3:14
14. You Know I Love You  4:05

MÚSICOS:
Little Mack Simmons with Blues Special Band: 
Little Mack Simmons - armonica, vocals
Roberto Porzio & Omar Itcovici - guitars
Fernando Tejero - keyboards
Mauro Diana - bass
Adrian Flores - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues 
Format: MP3

21 de julio de 2014

Earl Hooker - Simply The Best (1999)



Earl Zebedee Hooker nació en una plantación de algodón el 15 de enero de 1929 en Quitman County, Mississippi, y en el Hospital Municipal de Tuberculosos de Chicago, dos semanas después de su ingreso fallecería a las siete y media de la mañana del martes 21 de abril de 1970. 

La vida y la música de Earl Hooker aglutinan todas las características para que pueda ser considerado una leyenda del blues. Carecía de educación musical, tocaba la guitarra de oído y, sin embargo, desarrolló un estilo cristalino y elegante con la slide, herencia de su maestro Robert Nighthawk; además utilizó el wah-wah como una parte exclusiva de su expresión musical aunque no fuera una moneda de uso corriente en el blues. 

Jimi Hendrix lo calificó como “el maestro del pedal wah-wah”, Buddy Guy dormía con un slide de Hooker debajo de la almohada para ver si se le pegaba algo del maestro, B.B. King afirmó en repetidas ocasiones que fue uno de los mejores guitarristas que había escuchado y Junior Wells, un amigo de su infancia, dijo “no sabía leer, no sabía escribir, pero su música lo decía todo”.

Este disco es de uno de los mayores y mas técnicos guitarristas de Chicago. Para muchos, Earl Hooker está un nivel encima de Buddy Guy, Otis Rush, Magic Sam, Elmore James, por su técnica avanzada con la guitarra y por su multiplicidad de estilos que van del hillbilly al jazz. El tal vez ha sido el único bluesmen tradicional en hacer uso de pedales de distorsión y sin sonar extraño.

En este disco, que reúne 19 de sus mejores grabaciones, cuenta con várias ilustres participaciones. Toca con Muddy Waters en la primer canción y tira solos virtuosos de su guitarra, "When I Was Drinkin'" que toca con Sonny Terry e Brownie McGhee, la bella versión de "Sky Is Crying", que toca con Johnny' Big Moose' Walker y "If You Miss 'Im...I Got 'Im" que toca con su ilustre primo John Lee Hooker. 

También combina el blues con Rhythm & Blues del gran Charles Brown en "Drifting Blues" y se cierra con un dúo en "If You Miss 'Em... I Got 'Em" con su primo segundo mucho más famoso: John Lee Hooker. Earl Hooker, nunca tuvo el reconocimiento del nombre otorgado a T-Bone Walker, B.B. King u otros que comenzaron las tendencias en el blues. Pero es un nombre muy conocido entre los músicos de blues en sí mismos.


TEMAS: 
01. You Shook Me. (Muddy Waters) 2:45 
02. Frog Hop. (Earl Hooker) 2:27 
03. Tanya. (Earl Hooker) 3:05 
04. Messin' Around With The Blues. (John Lee Hooker) 3:20 
05. Drivin' Wheel. (Earl Hooker) 3:19 
06. Sweet Home Chicago. (Earl Hooker) 2:52 
07. Sweet Black Angel. (Earl Hooker) 2:31 
08. When I Was Drinkin'. (Sonny Terry) 2:46 
09. Universal Rock. (Earl Hooker) 4:08 
10. Don't Have To Worry. (Earl Hooker) 4:21 
11. Come To Me Right Away, Baby. (Earl Hooker) 3:44 
12. Hookin'. (Earl Hooker) 4:22 
13. You Got To Lose. (Earl Hooker) 5:45 
14. Would You Baby. (Johnny Walker) 3:45 
15. The Sky Is Crying. (Johnny Walker) 5:31 
16. They Call It Stormy Monday. (Andrew Odom) 4:56 
17. Farther Up The Road. (Andrew Odom) 4:58 
18. Drifting Blues. (Charles Brown) 6:37 
19. If You Miss 'Im ... I Got 'Im ... (John Lee Hooker) 4:40 

MÚSICOS: 
Earl Hooker - vocals, guitar
Sonny Terry - vocals, harmonica
Johnny "Big Moose" Walker - vocals, piano, organ, keyboards
Charles Brown - vocals, piano
Muddy Waters, Andrew Odom - vocals
Mel Brown, Brownie McGhee - guitar
Jeffrey M. Carp - harmonica
A.C. Reed, Red Holloway, Otis Hale - tenor saxophone
Donald Hankins - baritone saxophone
Ike Turner, Lafayette Leake, Ray Johnson - piano
Roosevelt Shaw, Ed Thigpen, Frank Swan, Soko Richardson, Panama Francis, Paul Humphrey - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/West Coast Blues 
Format: MP3

17 de julio de 2014

Marquise Knox - Man Child (2009)



Nacido en 1991, St. Louis, Marquise Knox proviene de una familia musical profundamente arraigada en los Blues. Aprendió a tocar la guitarra de su abuela Lillie cuya familia eran aparceros y cuyos tatarabuelos eran esclavos. También tocó con su tío Clifford, quien fue una gran influencia en la vida de Marquise. Para Marquise, el Blues es su herencia y una manera de vida. 

Pasó sus primeros años de adolescencia en San Luis en el marco del último gran leyenda del blues, NEA Heritage Fellowship destinatario y ganador del premio Grammy Henry James Townsend. Los talentos de Marquise le han ganado los derechos de ejecución con algunos de los bluesman más notables de Estados Unidos. 

Ha actuado en docenas de festivales, ha realizado giras por Alemania y en el Festival de Blues de Baden, en Suiza. Marquise reunió a Sam Lay durante una visita a Clarksdale, Mississippi. Al igual que otros estadistas de los Blues, Sam tomó un gusto inmediato a Marquise y le tomó sobre sí mismo para ayudarle en el impulso de su carrera.
                                              
El álbum debut "Man Child" fue nominado para un Premio de Música de los blues por el Mejor Nuevo Artista Debut. El álbum fue grabado cuando tenía 16 años, en dos noches, durante una tormenta de hielo en una iglesia con el mundial mente famoso Michael Burks y su banda. Incluso hay una canción llamada tormenta de hielo en el álbum. El lanzamiento recibió la aclamación de todo el mundo, incluyendo el Premio al Mejor Artista Debut Living Blues' y una nominación al Premio de Música de los blues a la mejor ópera artista. 


TEMAS:
01. Love Making Machine
02. You Put Me Down
03. She's the One
04. Sometimes I Wonder
05. Problem
06. Juke Joint Blues
07. You Need Love
08. Living to Die
09. I Go To Work
10. Ice Storm
11. Clock on the Wall

MÚSICOS:
Marquise Knox - vocals, guitar, harmonica
Michael Burks - guitar
Don Garrett - bass
Wayne Sharp - piano
Chuck "Popcorn" Louden - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Electric Blues 
Format: MP3

12 de julio de 2014

Smokey Wilson - Smokey Wilson With The William Clarke Band (1990)



Robert Lee, Smokey Wilson nació un once de julio de 1936 en Glen Allan, Mississippi. Aunque su madre no le dejaba ni por asomo acercarse a un jukejoint, el caso es que de niño se recorrió casi todos los de Greenville, conociendo a un infinidad de músicos importantes que pasan por el Delta.

Wilson toco junto a Roosevelt "Booba" Barnes, Big Jack Johnson y Frank Frost, antes de su traslado a los Angeles en 1970. Él abrió el Club de Pioneer en Watts, donde fue el vocalista de la banda en su casa. Además de sus funciones incluyen la reserva de los músicos de blues a aparecer en el club, que incluyó a Big Joe Turner, Percy Mayfield, Pee Wee Crayton y Albert Collins. 

Wilson lanzó dos álbumes en Big Town Records en 1970. Su álbum de 1983, 88ª Street Blues, para el sello Murray Brothers (posteriormente reeditado en Blind Pig Registros) había contribuciones de  Rod Piazza (armónica y productor) y Hollywood Fats (guitarra rítmica). Wilson ha actuado en tres ocasiones en el Festival de Blues de Long Beach, en 1980, 1981 y 1999; anteriormente apareció en el Festival de Blues de San Francisco en 1978.



TEMAS:
01. Down In Virginia (3:21)
02. I Wish I Was Single (5:49)
03. Howling Wolf (3:40)
04. Tell Me What Do You See (5:01)
05. Bar Room Blues (3:15)
06. Cold Chills (4:15)
07. Ghetto Woman (4:33)
08. Dimples (2:48)
09. Lein On My Body (4:29)
10. The Things I Used To Do (4:13)
11. Truckload Of Love (3:31)

MÚSICOS: 
Smokey Wilson - vocals, guitar
Joel Foy, Junior Watson, Alex Schultz - guitar
William Clarke - harmonica
Fred Kaplan - piano
Willie Brinlee - bass
Eddie Clark, John Moore - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/West Coast Blues 
Format: MP3

6 de julio de 2014

Big Jack Johnson, Kim Wilson, Pinetop Perkins - The Memphis Barbecue Sessions (2002)



Big Jack Johnson fue un musico estadounidense de blues y blues eléctrico.

Un comentarista señaló que Johnson, junto con RL Burnside, Paul "Wine" Jones, Roosevelt "Booba" Barnes y James "Super Chikan" Johnson, eran "exponentes actuales de un más afilado, la versión electrificada de las primas, los blues del Delta sin cortar el sonido »

Johnson nació en Lambert, Mississippi en 1940. Su padre era un musico de blues, Johnson comenzó a tocar con él, pero en su adolescencia pasó a una guitarra eléctrica. En 1962, Johnson se unió a Sam Carr y Frank Frost para formar The Jelly Roll Kings and The Nighthawks. La primera grabacion de Johnson que apareció como vocalista fue en el álbum de 1979 Rockin' the Juke Joint Down, para Earwig Music. Con Frost como el líder de la banda, tocaron y grabaron juntos durante 15 años.

Ha grabado tanto como solista y como miembro de los grupos de blues: the Jelly Roll Kings y el Big Jack Johnson and the Oilers. Johnson realizó y escribió de "Jack's Blues" y realizó "Catfish Medley" con Samuel L. Jackson para la banda sonora de la pelicula Black Snake Moan. 

Johnson murió a causa de una enfermedad no revelada el 14 de marzo de 2011. De acuerdo con miembros de la familia, había luchado con problemas de salud en sus últimos años, empeorando hasta el punto de que hubo reportes erróneos de su muerte varias veces en las semanas previas a su muerte. 


TEMAS:
01. Oh Baby  4:08 
02. Humming Blues  4:01 
03. Don't Care Nothing  3:34 
04. Smokestack Lightning  4:09 
05. I'm Going Out Walking  4:17 
06. My Babe  4:13 
07. Blue Bird  5:56 
08. Lonesome Road  4:18 
09. Get Along Little Cindy  4:21 
10. Humming Bird  5:14 
11. Big Boss Man  4:08 
12. Things I Used To Do  4:29 
13. Dust My Broom  3:33 

MÚSICOS:
Big Jack Johnson - vocals, acoustic & electric guitars, mandolin, harmonica
Kim Wilson - vocals, guitar, harmonica
Pinetop Perkins - piano

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Delta Blues/Country Blues/Electric Blues 
Format: MP3

28 de junio de 2014

Little Milton - Sings Big Blues (1968)



James Milton Campbell, Jr. más conocido como Little Milton, era un cantante y guitarrista estadounidense de blues eléctrico y rhythm and blues, conocido por sus discos de éxito "Grits Ain't Groceries" and "We're Gonna Make It".

Nació en una modesta casa de aparceros en las afueras de Inverness, Mississippi, el 07 de septiembre th 1934. Cuando era niño, se sintió atraído por un programa de radio muy popular de la época (y aún es): El Grand Ole Opry. Encontró una conexión temprana para la música country, y más tarde se fusionó con dos influencias musicales predominantes del delta del Mississippi: Gospel y Blues. Un joven Milton comenzó a estudiar lo que había oído y se practica, las canciones y el dominio de ellos, no importa cuál sea el estilo o dificultad. En su adolescencia, él estaba actuando en los clubes y bares de todo el Delta. 

En este álbum el bueno de Milton está acompañado por algunos de los mejores músicos de sesión de Stax, músicos bregados en mil batallas que dan una sólida base a nuestro héroe, como son Bobby Manuel y Michael Toles a las guitarras, Lester Snell al piano, William Murphy y David Weatherspoon al bajo y Willie Hall en la batería. Sin olvidar, como era costumbe en la casa, los vientos de los Memphis Horns. 

Milton sigue ahondando en su perfecta fusión de blues y soul en el que quizá es su disco más inspirado de la etapa en Stax, sello que, por cierto, quebró poco después, cerrando una época gloriosa para el género.



recorded at Ter Mar Recording Studios, Chicago in June 1966.


TEMAS: 
01. Feel So Bad 4:04 
02. Reconsider, Baby 3:30 
03. Stormy Monday 4:23 
04. Woke Up This Morning 3:27 
05. Hard Luck Blues 3:00 
06. Please, Please, Please 3:45 
07. Sweet Sixteen 6:10 
08. Fever 2:49 
09. Sneakin' Around 2:20 
10. Don't Decieve Me 3:05 
11. Have Mercy, Baby 2:53 
12. Part Time Love 3:55

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Delta Blues/Country Blues/Electric Blues 
Format: MP3

24 de junio de 2014

Big Mama Thornton - Big Mama Thornton in Europe (1965)



Willie Mae Thornton nacio en Montgomery, Alabama, el 11 de diciembre de 1926, reconocida como Big Mama Thornton en la escena musical, fue una cantante estadounidense de blues y rhythm and blues. 
Tocó también la armónica y la batería. Estereotipo de vocalista de blues, su voz es apasionada y exuberante, tendente a los desplazamientos de volumen. Su fuerte sentido de la independencia la privó probablemente de haber conseguido más contactos que hubiesen impulsado una carrera no excesivamente exitosa. Entre las influencias que se le pueden apreciar están las de Bessie Smith, Ma Rainey, Mahalia Jackson y Julia Lee. Fue la primera en obtener un gran éxito con la canción "Hound Dog" en 1952. El tema fue número uno en Billboard charts durante siete semanas.

Su padre fue predicador y su madre cantaba en la iglesia. Los comienzos de Thornton se produjeron en la iglesia, pero en vez de dedicarse al gospel prefirió el blues. Cuando cumplió los 14, abandonó su casa para realizar una gira con la Hot Harlem Revue de Sammy Green durante los años cuarenta, permaneciendo en este espectáculo hasta 1948 cuando recaló en Houston. Nadie la enseñó ni a cantar ni a tocar la armónica y la batería.

Thornton realizó su primera grabación en 1950 para un pequeño sello de Houston. La grabación se hizo bajo el nombre de los Harlem Stars, aunque con Willie Mae cantando. En 1951 se introdujo definitivamente en el circuito musical de Houston cuando firmó con Peacock Records. Debutó ese mismo año con "Partnership Blues", acompañada por la banda del trompetista Joe Scott. Durante su estancia en Houston conoció y observó a muchos de los grandes blusistas como Junior Parker, quien la influiría enormemente en su estilo de armónica, a Lightning Hopkins, Lowell Fulson, Clarence Gatemouth Brown y muchos otros.

Fue su tercer trabajo para Peacock, con la banda de Johnny Otis, con el que consiguió triunfar en 1952; sobre todo, con la canción Hound Dog, que más tarde cantaría Elvis Presley.


Grabado en los estudio Wessex de Londres, Inglaterra, el 20 de October 1965.


TEMAS:
01. Sweet Little Angel
02. The Place
03. Little Red Rooster
04. Unlucky Girl
05. Houng Dog [Take 1]
06. Swing It on Home [Take 1]
07. Your Love Is Where It Ought to Be
08. Session Blues
09. Down Home Shake Down
10. My Heavy Load
11. School Boy
12. I Need Your Love
13. Good Time in London
14. Chauffeur Blues
15. Swing It on Home [Take 2]
16. Hound Dog [Take 2] (
17. Big Mama Talks with Chris Strachwitz

MÚSICOS:
Willie Mae "Big Mama" Thornton - vocals, harmonica, drums
Buddy Guy - guitar
Walter "Shakey" Horton - harmonica
Eddie Boyd - piano, organ, keyboards
Jimmie Lee Robinson - bass
Fred Below - drums
Fred McDowell - guitar, slide guitar

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Rhythm and Blues 
Format: MP3

17 de junio de 2014

Rich Fabec Band – Talking To Shadows (2005)



The Rich Band Fabec se ha llamado el futuro del blues. Ricos blues son una fusión de la tradicional Chicago y el blues de Texas con influencias modernas. Con influencias como BB King, Buddy Guy, Albert King y Albert Collins.. Bluesmen y más contemporáneos como Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughn, y Robben Ford-RFB está forjando el nuevo sonido del blues es la gran tradición de música americana.

Es el antepasado común a todas las formas de Western música de los últimos 130 años. Rock, Jazz, Country, Bluegrass, Soul, Rap aún deben sus comienzos musicales a los blues. Pero el blues, para sobrevivir como una forma de arte y una forma musical, tiene que seguir evolucionando. Eso es lo que Muddy Waters y otros hicieron cuando vinieron del Delta y enchufado en guitarras eléctricas. 

Rich Fabec Band es una mezcla de Jazz, Funk, Rock todo servido en la placa del blues. El blues es la base de la música. 


TEMAS:
01. Not Done Yet 
02. Nobody 
03. Love Thing 
04. The Other 99 
05. Listen To What The Blues Say 
06. Freekathang 
07. Talking To Shadows 
08. Haunted Moon 
09. House Up The Raod 
10. Place In My Heart
11. Delta Blue

MÚSICOS:
Rich Fabec - guitar, vocals
Danny Vinson - bass
John "Big Sound" Shadowens - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues Rock
Format: MP3

10 de junio de 2014

Walter Trout and The Radicals - Live From Amsterdam (2003) DVDRIP


Americano sin guitarrista Walter Trout es, Cantante Y compositor de Blues. La carrera de Walter Trout comenzo en la costa de Jersey a los episodios finales de los Episodios 1960 y Principios de 1970. Entonces decidio trasladarse a los Ángeles, Donde Sí se convirtio en Porción acompañante Pecado Percy Mayfield y Jones Deacon. Asímismo Trabajo en las bandas de John Lee Hooker y Joe Tex

En 1981 Sí se convirtio en el guitarrista de Canned Heat. ESTO condujo ONU Una Invitación Parrafo Tocar en los Bluesbreakers de John Mayall, where compartió estafa el Escenario HACER compañero y guitarrista Coco Montoya. Dejo UNA Del El del los Bluesbreakers en 1989 y Formó la "Walter Trout Band", en SEGUIDA Desarrollo Éxitos en Europa.


TEMAS:
Dust My Broom 01 
02 Razón Im Gone 
03 Talk To Ya 
04 Im Cansado 
05 Grito Si USTED QUIERE 
06 Helpin Mano 
07 Lonely Tonight 
08 La vida Que Elegi 
09 Trabajo No More 
10 Camino a Jericó 
11 Sala de charla de chicas 
12 Empty Eyes 
13 Mi Corazon es Verdadero 
14 Collingswood 
15 Lo mejor Que Tienes 
16 Misericordia 
17 Sirva Me Right To Suffer

Bonus Tracks: 
18 Long Time Amor 
19 Good Enough To Eat 

INFORMACIÓN:
Artista: Walter Trout y Los Radicales
Album: Desde Amsterdam
Año: 2003
Género: Blues / Blues Rock
Tipo: DVDRIP
Formato de audio: MP3
Resolución: 640 x 480
Duracion: 01:59:24
Bitrate: 192/CBR
Hz: 44100
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