29 de septiembre de 2014

Elvin Bishop & Little Smokey Smothers - That's My Partner (2000)



Elvin Bishop nacio en Glendale, California, y creció en una granja cerca de Elliott, Iowa. Su familia se mudó a Tulsa, Oklahoma, cuando tenía diez años de edad. Allí asistió al Will Rogers High School, ganando una beca completa para la Universidad de Chicago como finalista en el Nacional Merit Scholar. Al graduarse de la escuela secundaria, se mudó a Chicago en 1960 para asistir a la Universidad, donde se especializó en la física. 

En 1963, conoció al armónicista Paul Butterfield en el barrio de Hyde Park y se unió a la Butterfield Blues band, con quien permaneció durante cinco años. En 1968 se fue en solitario y formó el Elvin Bishop Band, tocando con Mike Bloomfield y Al Kooper en su álbum titulado The Live Adventures of Mike Bloomfield y Al Kooper. El grupo firmó con Fillmore Records, que era propiedad de Bill Graham, quien también era dueño de los locales de música en Fillmore.  

En marzo de 1971, la Elvin Bishop Band y The Allman Brothers Band co-facturan una serie de conciertos en el Fillmore East. Bishop se unió a The Allman Brothers Band en el escenario para una interpretación de una canción propia, "Drunken Hearted Boy". Con los años, Bishop ha grabado con muchos otros artistas de blues, incluyendo Clifton Chenier y John Lee Hooker. A finales de 1975, tocó la guitarra durante un par de pistas con Bo Diddley's el 20 aniversario de Rock' álbum n'Roll, y en 1995, viajó con BB King. 

Bishop fue exaltado al Salón de la Fama del Jazz de Oklahoma en 1998.


Little Smokey Smothers nació en 1939, en Tchula, Mississippi, fue un afroamericano, guitarrista y cantante de Blues de Chicago. Empezo a tocar la guitarra a la edad de 15 años, y se trasladó a Chicago dos años después. Pronto apareció en el escenario tocando junto a Arthur "Big Boy" Spires, Magia Sam  Otis Rush y Lazy Bill Lucas. En 1958 se unio a Howlin' Wolf, al año siguiente tocaron en la sesión de grabación de Wolf para Chess Records. 

En 1961 fundó Little Smokey Smothers y los Pipeplayers. Más tarde se reunió con Paul Butterfield y se convirtió en miembro fundador de la Paul Butterfield Blues Band. Fue sustituido en la banda por Elvin Bishop, pero desarrolló una amistad que duró toda la vida. A lo largo de la década de 1960, Smothers apareció con Buddy Guy, James Cotton, Earl Hooker y Junior Wells.

Alligator Records emitió entonces el disco "That's My Partner", un álbum en directo grabado en San Francisco, donde se reunieron Little Smokey Smothers y Elvin Bishop. Little Smokey Smothers es uno de los desconocidos e incondicional blusero de South Side Chicago, un músico respetado que nunca encontró el centro de atención internacional, pero ha hecho blues excelente y conmovedor en su ciudad natal durante cincuenta años y otro destacado músico de Chicago. 



TEMAS:
01.That's My Partner
02.Roll Your Moneymaker
03.Slow Down
04.Little Red Rooster
05.Hello, Baby
06.Middle Aged Man
07.The Skin They're In
08.Stomp
09.Annie Mae
10.Pleading With You
11.Dirty Drawers
12.Travelin' Shoes

MÚSICOS: 
Elvin Bishop - vocals, guitar 
Albert "Little Smokey" Smothers - vocals, guitar
S.E. Willis - accordion, piano, organ, background vocals
Ed Earley - trombone, percussion, background vocals
Bobby Cochran - drums, background vocals
Steve Gurr - harmonica
Terry Hanck - tenor saxophone
Evan Palmerston - bass

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Modern Electric Blues/Contemporary Blues
Format: MP3

24 de septiembre de 2014

Joey Gilmore - The Ghosts of Mississippi Meet The Gods of Africa (2006)



Nacido en Ocala en 1944, Joey Gilmore llegó al sur de Florida en los años 60 y ha estado allí desde entonces. Gilmore encontró su sitio tocando detrás de todas las almas grandes del blues y estrellas de R & B que pasaron por la ciudad, así como al frente de sus propias bandas y registrando exitosamente a lo largo del camino. La carrera de Joey Gilmore se ha extendido por 40 años, con actuaciones en los Estados Unidos y Europa.

Joey es un verdadero Bluesmen, incorpora estilos nuevos y variados en su música que realizan composiciones originales mezclados con las normas tradicionales en su alta energía en los show en vivo y con melodías y reminiscencias de leyendas del blues de los años 1940 y 1950. 

Las principales influencias de este bluesmen son evidentes, sin sacrificar su estilo único. Joey ha compartido el escenario con; James Brown, Etta James, Bobby Bland, Little Milton, Johnny Taylor y muchos otros. 

En enero de 2006 Joey viajó a Memphis para competir en el Challenge International BLUES. Este es el premio más distinguido e internacionalmente codiciado en los blues. La Joey Gilmore Band superó a todas las bandas de todo el mundo al tiempo que muestra su increíble talento en un evento de la industria de blues como la mejor banda sin contrato en el planeta. Joey se siente orgulloso de representar a la Blues Foundation como el ganador del evento patrocinado, ser un embajador de los BLUES para la Fundación y la comunidad del Blues. En 2008 Joey fue galardonado con el premio a la mejor canción "Blewzzy". 



TEMAS:
01. The Ghosts Of Mississippi  05:03
02. All My Love  05:23
03. Blues All Over You  03:42
04. Love To See You Smile  05:21
05. You Put The Rush On Me  05:42
06. White Shoes  04:58
07. Steal Away  05:02
08. The Hawk  04:01
09. Time To Get Paid  05:49
10. Things Have Not Changed  04:54

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues
Format: MP3

21 de septiembre de 2014

Anson Funderburgh & Sam Myers - Live At The Grand Emporium (1995)


Anson Funderburgh (nacido James Anson Funderburgh, Tejas, Estados Unidos) es un guitarrista estadounidense de blues y líder de la banda de Anson Funderburgh y los Rockets desde 1978. Su estilo incorpora tanto blues de Chicago y el blues de Texas.

Funderburgh se enganchó en el blues de bien joven, su primera guitarra la obtuvo a la edad de siete u ocho años. Sus primeras experiencias musicales fueron en los clubes de blues en Dallas. Desarrolló su enfoque para la música blues mientras aprendía de los gustos de Freddie King, Jimmy Reed, y Albert Collins, cuando estos grandes bluesmen pasaban a través de clubes del área de Dallas, pero Funderburgh en su mayoría ya había aprendido a tocar la guitarra de escuchar blues clásico. Él nunca tuvo la oportunidad de ver a Muddy Waters, pero lo hizo llegar a tocar con Lightnin' Hopkins a finales de los años 70. Funderburgh formo la banda The Rockets en 1978, y Sam Myers se integro en el grupo en 1982.

La banda apareció en 1984, en el San Francisco Blues Festival. Cuando Nulisch dejó la banda en 1982, Funderburgh invitó al armonicista de blues Sam Myers desde Jackson, Mississippi, para llenar el lugar dejado por Nulisch. Se quedó con la banda hasta su muerte el 17 de julio de 2006, y en el que aparece en ocho álbumes con ellos.

Myers había viajado durante años en el circuito chitlin, donde tuvo la oportunidad de acompañar a músicos de la talla de Elmore James y Robert Lockwood junior. Funderburgh admite que la adición de Myers en la voz y la armónica fue un punto de inflexión para los Rockets, en parte debido a la imagen que proyectan desde el escenario, un hombre negro imponente grande y tres hombres blancos en el acompañamiento.

En 2014, fue nominado para un Premio de la Música de Blues en la categoría 'Mejor Guitarra Instrumentista'. 

Al comienzo del nuevo milenio, Funderburgh está en su mejor momento a través de su talento como compositor, así que su carrera merece seguirla de cerca en los próximos años. Lo mejor está por venir de este guitarrista y director de orquesta.



TEMAS:
01. Sidetracked (5:32)
02. Understand (4:28)
03. Ways Of Man (4:40)
04. It's You (4:23)
05. Turning My Life Around (5:03)
06. Peace Of Mind (4:57)
07. Empty Arms (3:33)
08. Wild Cherry (3:25)
09. Tell Me What I Want To Hear (4:40)
10. The Drifter (3:41)
11. Everything's Gonna Be Alright (5:08)
12. Shedding Tears Of Laughter (5:22)
13. Trying To Make You Mine (4:57)
14. Make A Little Love Tonight (4:39)
15. Backstroke (4:53)

MÚSICOS:
Anson Funderburgh - guitar
Sam Myers - vocals, harmonica
Carl "Sonny" Leyland - piano
Craig Semechek - organ
Pat Whitefield - bass
Danny Cochran - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues
Format: MP3

16 de septiembre de 2014

Magic Slim & The Teardrops - Anything Can Happen (2005) DVDRIP



Morris Holt, más conocido como Magic Slim, fue un guitarrista y cantante de blues estadounidense. En 1955, Holt se traslada a Chicago para trabajar como bajista para Magic Sam, quien le confirió su apodo. Más tarde cambia de instrumento para tocar la guitarra en la banda Mr. Pitiful and The Teardrops. Aunque la banda duró poco tiempo, y Holt volvió a Misisipi, en 1965 volvió a Chicago para reformar la banda como Magic Slim & the Teardrops.

Grabó su primer álbum, Born on a Bad Sign, en 1977, y aunque al principio no entró a formar parte de la primera línea de músicos de blues de Chicago, en 1979, a raíz de la inclusión de cuatro de sus temas en la antología de los blues Living Chicago Blues de la compañía discográfica Alligator Records, la banda se convierte en una referencia del sonido más puro del género.

Magic Slim es uno de los autores más grande de la intensa y electrificado estilo del blues de Mississippi a Chicago, y dio origen a gran parte de la música interpretada por artistas de blues modernos y rockeros. No es de extrañar que Magic Slim y los Teardrops, considerado por muchos como "el último verdadero Chicago Blues Band", se han convertido en una de las bandas de blues más activas y más queridas de todas.

Magic Slim es una presencia enorme en la escena del Blues de Chicago. Por más de 40 años, ha perfeccionado su arte, su estilo y su banda - Los Teardrops - en algunos de los más estrechos y duros sonidos.

Magic Slim y Los Teardrops han desarrollado una reputación internacional como una de las mejores bandas de blues. 



TEMAS:
01. I'm A Bluesman 
02. The Man You Need 
03. Goin' To Mississippi 
04. Please Don't Dog Me 
05. Mind Your Own Business 
06. I Ain't Looking For No Love 
07. You Got To Pay 
08. I Need Lovin' 
09. Shake It 
10. Crazy Woman 
11. I Don't Believe You Baby 
12. Black Tornado 
Bonus: Interview

MÚSICOS:
Jon McDonald - guitar, background vocals
Magic Slim - vocals, guitar
Chris Biedron - bass
Vernal Taylor - drums, background vocals

INFORMACIÓN:
Artist: Magic Slim & The Teardrops
Album: Anything Can Happen
Year: 2005
Genre: Blues/Chicago Blues
Type: DVDRIP/MP4
Resolution: 640 x 480
Duration: 1:00:13
Bitrate: 192/CBR
Hz: 44,100

11 de septiembre de 2014

Slick Ballinger - Mississippi Soul (2006)



Slick Ballinger, de 21 años de edad, se podría decir que el río Mississippi corre por sus venas. Ciertamente el espíritu del blues tradicional es su elemento vital. Influenciado por los gustos de Howlin Wolf y Muddy Waters, el residente natal de Mississippi y actual Carolina del Norte cogió la guitarra a la edad de quince años y con ella tomó la antorcha de una generación pasada y comenzó a correr con ella.

Antes de cumplir los dieciocho años, Ballinger tuvo el honor de compartir escenario con artistas como Othar Turner y Pinetop Perkins, y más recientemente con el legendario BB King. Durante el verano de 2002, con 94 años de edad, Turner tomó al joven Ballinger bajo su protección y le enseñó a vivir y respirar el blues, en una casa sin electricidad ni agua corriente. 

Turner fue el último maestro sobreviviente de la tradición del Mississippi, una toma primitiva de afroamericanos en canciones que se remonta a la cultura del Norte de Mississippi y la región montañosa de la década de 1800. Vivir en estas condiciones es probable que conduzca a un hombre viejo, pero no cuando es un bluesman joven con un alma vieja como Ballinger. 

El joven Ballinger nunca podría haber imaginado una mejor educación, a pesar de que es verdaderamente humilde y no se ve a sí mismo como un prodigio. "Todo el mundo hace algo bien," dice. "Para mí, se está tocando el blues. Puedo hacer la gente de Mississippi saltar y gritar, y saben algo sobre la tristeza. "

Ballinger ganó el Premio Albert King en 2004 por "Guitarrista Más Prometedor" en el Internacional Challenge de Blues. Ahora, después de unos años de ser amigable con la carretera, Ballinger está listo para lanzar su debut en Oh Boy Records, un sello con sede en Nashville que es el hogar de la cantante / compositor John Prine. El nuevo disco fue producido por Jim Gaines (Santana, Stevie Ray Vaughan, George Thorogood, Steve Miller Band, John Lee Hooker). Ballinger refiere a Gaines como un "genio", diciendo que el reconocido productor fue capaz de capturar la energía cruda de sonido en vivo de Ballinger.

Slick Ballinger es un joven con valores simples, y se refleja a hacer de su música eso. Su voz ronca pero conmovedora y chasquido del estilo de guitarra son una prueba de que la vieja escuela de blues del Delta no sólo pueden ser enseñados, pero pueden ser realmente aprendidos y transferir a una nueva generación.

"Ese joven es un artista ... Él está manteniendo el blues y se desplazan hacia delante, respetando el pasado." - BB King



TEMAS:
01. Sugar Mama Blues 
02. You Don't Love Me
03. Brotherhood Blues
04. Mississippi Soul
05. Let's Get Down
06. Rosalie
07. Juke House Blues
08. Bull Cow Blues
09. Slow Down
10. Sleeping Dogs Lie 
11. Talkin' 'Bout Jesus

MÚSICOS:
Slick Ballinger - guitar, vocals
Leon Baker - drums
Blind Mississippi Morris - harmonica

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago South Side
Format: MP3

5 de septiembre de 2014

Dan Beaver and His Dam Blues Band - Last Call (2005)



Dan Beaver nació en la ciudad de Michigan, Indiana. En una edad joven y curiosa, Beaver hurgó en el cajón de su padre en busca de su primera arpa. Esto lo llevó a un montón de problemas, pero le permitió experimentar con ella. A continuación, se interesó en la música Blues, la música de The Doors, The Band Treat Her Right, y básicamente cualquier banda con armónica. 

Así que justo después de la secundaria Beaver decidió entonces dar un repaso a la armónica, pensando que sería un pasatiempo divertido y una manera de atraer a las chicas. En 1990 en una visita al médico en Chicago, Beaver compró su primera armónica.

La primera actuación profesional de Beaver fue en una iglesia afroa-americana junto con su amigo Neil Singleton que tocaba la guitarra. Después de algunos años de práctica y "tocar un poco" con el arpa, Beaver decidió visitar clubes serios de blues en Chicago. Él participó en sus primeras sesiones de improvisación en el Salón Rosa’s Lounge y Buddy Guy’s Legends, en el cual Beaver tocó con el guitarrista Sam Good y muchos otros músicos.

En 1999, Beaver fue a una Jam Blues en Jim Shooze in Chicago Heights, Illinois. Allí se encontró con el bajista Biscuit Miller de la banda de Lonnie Brook y músico Fernando Jones. Jones dio a Beaver la oportunidad de estar en una tema llamado "Blue Eyed Blues". La obra representa la lucha del blues a jóvenes músicos para su aceptación en la escena del blues de Chicago. En este momento Beaver también toco en el Gin Mill en Chicago con un grupo de músicos que más tarde se conoció como Jesse and the Beaver Show.

En 2001, un amigo de Beaver le presentó al guitarrista John Primer. Primer contrató a Beaver para reemplazar al arpista Steve Bell, hijo del gran Carey Bell. Beaver ha producido cinco de sus propios CD, en estos CDs tuvo la oportunidad de tocar con músicos tan destacados como Sammy Fender, el armonicista Little Mac Simmons, con la sección rítmica de la Lonnie Brooks Band, y muchos músicos de Indiana donde comenzó su carrera con Dan Beaver. Orgulloso de haber tenido la oportunidad de conocer y tocar con muchos de los mejores músicos de la armónica. 

Sus favoritos son (sin un orden en particular): Billy Branch, Sugar Blue, Kim Wilson, Tad Robinson, James Cotton y John Popper. También es aficionado a la bajista Biscuit Miller por la importancia de sus enseñanzas a la tecnicas de su propio rendimiento. Dan también tocó con John Primer y el Real Deal Blues Band en clubes locales y en la carretera. 



TEMAS:
01. She’s Tuff  05:16
02. The Rain  04:44
03. Going Down Slow  05:24
04. Howlin’ Wolf  06:52
05. Shake That Boogie  04:01
06. For What It’s Worth  04:39
07. Bo Diddley  04:11
08. Gimme One Reason  05:44
09. Think  05:06
10. If I Can Hold You  09:04
11. Bonus Track  0:35

MÚSICOS:
Dan Beaver - harmonica, vocals
Tom Holland - guitar
Mike Morrison - bass
Twist Turner - drums
Peaches Staten - vocals
Dona Oxford - keyboard

John Primer and The Real Deal Blues Band
John Primer - guitar
Tom Crivellone - guitar
Pat McKeever - bass
Mark Wydra - guitar
Mark Diffender - drums
Hirotaka Konishi - guitar
Sean Combs - guitar, vocals
Vernon Rogers - drums
Josh Horner - vocals

INFORMACIÓN: 
Genre: Modern Electric/Harmonica Blues
Format: MP3

26 de agosto de 2014

Stevie Ray Vaughan & Double Trouble - Live In Tokyo (1985) DVDRIP



Stephen Stevie Ray Vaughan fue un guitarrista y cantante que fusionó los géneros de blues y el rock en los años 80. Desarrolló un sonido y estilo, basado en artistas como Albert King, Jimi Hendrix, Freddie King u Otis Rush. La revista Rolling Stone lo cita como el séptimo mejor guitarrista de todos los tiempos.

A los siete años tuvo su primera experiencia con una guitarra cuando le regalaron una de juguete. En 1963 compró su primer disco, "Wham" de Lonnie Mack, quien resultaría un importante referente para Vaughan. Lo escuchó tantas veces que su padre lo terminó rompiendo (por envidia, puesto que él era un músico frustrado). 

En 2003 la revista Rolling Stone lo eligió como el 12.º mejor guitarrista de la historia del rock.


Live In Tokyo es un concierto de blues eléctrico de Stevie Ray Vaughan & Double Trouble. Fue una actuación en directo en el "Shiba Yubinchokin Hall", de Tokio, el 24 de enero de 1985. 
El concierto fue parte de una gira de cinco días por Japón para apoyar el álbum recientemente lanzado "I could not stand the weather". 




TEMAS:
01. Scuttle Buttin' – 2:58 
02. Say What! – 4:50 
03. Voodoo Child (Slight Return) (Jimi Hendrix) – 15:25 
04. Cold Shot - 4:40 
05. Couldn't Stand The Weather - 5:52 
06. Tin Pan Alley (Bob Geddins) - 13:08 
07. Mary Had A Little Lamb (Buddy Guy) - 3:31 
08. Love Struck Baby - 3:19 
09. Texas Flood - 11:36 
10. Lenny - 12:18 
11. Testify / Third Stone from the Sun

MÚSICOS:
Stevie Ray Vaughan - vocal & guitar
Tommy Shannon - bass
Chris "Whipper" Layton - drums

INFORMACIÓN:
Artist: Stevie Ray Vaughan & Double Trouble
Album: Live In Tokyo
Year: 1985
Genre: Blues/Blues Rock
Type: DVDRIP/MP4
Audio Format: MP3
Resolution: 720 x 576
Duration: 1:24:45

20 de agosto de 2014

Shakey Jake Harris - Good Times (1960)



Shakey Jake Harris fue un estadounidense de Chicago blues, cantante, armonicista y compositor. Harris lanzó cinco álbumes en un período de casi 25 años, y fue a menudo musicalmente asociado con su sobrino, Magic Sam.

James D. Harris nació en Earle, Arkansas, pero se trasladó con su familia a Chicago, Illinois, a la edad de siete años. Toco en conjuntos de varios club de blues de Chicago a finales de 1940. Su debut en la grabación no se realizó hasta el año 1958. 

En 1960, Bluesville records unieron a Harris con los músicos de jazz Jack McDuff y Bill Jennings, para el álbum de Good Times. Su grabación más tarde de su arpa de boca volvió al blues más tradicional. Harris empezó hacer giras y fue parte de la American Folk Blues Festival en 1962.

A lo largo de la década de 1960 Harris y Sam aparecieron regularmente juntos en conciertos alrededor de Chicago, y el patrocinio de Harris a los músicos más jóvenes ayudaron a asegurar a Luther Allison su debut discográfico. Harris se trasladó a finales de 1960, y grabó con Allison en Los Angeles "Beyond the road". Él también toco con otros músicos de la armónica, como William Clarke.

Posteriormente Harris habia grabado para Pacific World. También era dueño de su propio club nocturno y un sello discográfico, pero se vio obligado a regresar por su mala salud definitivamente a Arkansas, donde murió, a la edad de 68, en marzo de 1990.



TEMAS:
01. Worried Blues
02. My Foolish Heart
03. Sunset Blues
04. You Spoiled Your Baby
05. Tear Drops
06. Just Shakey
07. Jake's Blues
08. Still Your Fool
09. Keep A-Loving Me Baby
10. Call Me When You Need Me
11. Huffin' And Puffin'
12. Good Times

MÚSICOS: 
Shakey Jake Harris - vocals, harmonica
Bill Jennings - guitar
Jack McDuff - organ

INFORMACIÓN: 
Género: Blues / Blues de Chicago 
Formato: MP3

16 de agosto de 2014

Muddy Waters - All-Star Tribute To A Legend (2003) DVDRIP + CD



Una serie de artistas de blues ejerció una enorme influencia en el desarrollo de la música popular moderna, de manera colectiva que caracteriza el acercamiento a la música amplificada a finales de 1940 y principios de los 1950. El bluesmen más influyente fue, sin duda, Muddy Waters. 

Desde 1948 hasta 1955 fue pionero y guió el camino, en el estilo, el contenido y el sonido, que define de manera elocuente el sonido arraigado del Delta agresivo con su voz declamatoria y penetrante ataque slide-guitar, la liberación de un gran número de registros innovadores y a temporales clásicos. Su música inspirada y fundamental continúa reverberando como emocionante y con fuerza a través de la música de hoy como lo hizo hace 50 años.

Un buen elenco de músicos de blues rinden homenaje al Rey del Blues, incluyendo al propio hijo de Muddy, Bill Morganfield. Este All-Star Tribute leyenda Muddy Waters, es el espectáculo aclamado por la crítica, filmada en el John F. Kennedy Center for the Performing Arts, en Washington DC.




TEMAS:
01. I'm Ready - Koko Talyor
02. Hoochie Coochie Man - Big Bill Morganfield
03. I Can't Be Satisfied - Keb' Mo'
04. Just To Be With You - Phoebe Snow
05. The Same Thing - John Hiatt
06. Gypsy Woman - Mem Shannon
07. She's 19 Years Old - Buddy Guy
08. I Got A Rich Man's Woman - Charlie Musselwhite
09. Mean Red Spider - Robert Junior Lockwood
10. Forty Days And Forty Nights - Nick Gravenites
11. Rollin' And Tumblin' - Peter Wolf
12. Long Distance Cal - Koko Talyor
13. Got My Mojo Working - Big Bill Morganfield
14. Got My Mojo Working - Muddy Waters

MÚSICOS:
Buddy Guy - guitar, vocals
Robert Lockwood Jr. - guitar, vocals
Nick Gravenites - guitar, vocals
Charlie Musselwhite - armonica, vocals
Peter Wolfe - vocals
Koko Taylor - vocals
Big Bill Morganfield - guitar, vocals
Keb Mo - guitar, vocals
Bo Diddley - guitar, vocals
Phoehe Snow - vocals
John Hyatt - guitar, vocals, piano
Gregg Allman - guitar, vocals, piano
Rolling Stones & Others

INFORMACIÓN:
Artist: Muddy Waters
Album: All-Star Tribute To A Legend 
Year: 2003
Genre: Blues/Chicago Blues
Type: DVDRIP/MP4
Audio Format: MP3
Resolution: 480 X 360
Duration: 42:31
Bitrate: 192/CBR
Hz: 44,100





TEMAS:
01. I'm Ready - Koko Taylor
02. Long Distance Call - Koko Taylor
03. She's 19 Years Old - Buddy Guy
04. I Got A Rich Man's Woman - Charlie Musselwhite
05. Rollin' & Tumblin' - Peter Wolf
06. Forty Days & Forty Nights - Nick Gravenites
07. Gypsy Woman - Mem Shannon
08. The Same Thing - John Hiatt
09. I Can't Be Satisfied - Keb' Mo'
10. Just To Be With You - Phoebe Snow 
11. Mean Red Spider - Robert Junior Lockwood
12. Hoochie Coochie Man - Big Bill Morganfield
13. Got My Mojo Working - Big Bill Morganfield & Guests
14. Trouble No More - Muddy Waters
15. Untitled Hidden Track 

MÚSICOS:
Buddy Guy - guitar, vocals
Robert Lockwood Jr. - guitar, vocals
Nick Gravenites - guitar, vocals
Charlie Musselwhite - armonica, vocals
Peter Wolfe - vocals
Koko Taylor - vocals
Big Bill Morganfield - guitar, vocals
Keb Mo - guitar, vocals
Bo Diddley - guitar, vocals
Phoehe Snow - vocals
John Hyatt - guitar, vocals, piano
Gregg Allman - guitar, vocals, piano
Rolling Stones & Others

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues
Format: MP3

12 de agosto de 2014

Sam Myers - Coming From The Old School (2004)



Sam Myers, quien siempre tuvo una visión muy limitada, se educó en la Escuela de Piney Woods para Ciegos, y tocó una serie de instrumentos antes de decidirse por la armónica a los 12 años de edad. A pesar de unirse a la banda de Elmore James durante un tiempo y de grabar bajo su propio nombre, en los años '70 participó como miembro de la banda de Mississippi Delta Blues. La fama de Myers se limitó en gran medida a los Jackson, en el área de Mississippi, hasta que se unió a la banda de Anson Funderburgh como artista invitado.

Myers y su banda -especialmente Mel Brown- son mucho más juntos en este álbum y la sección rítmica es más flexible y menos monótona. Hay algunas pistas inequívocamente buenas aquí, en particular, "My Wish Daily" en el que Brown toca tanto el órgano como la guitarra aunque no figure en los créditos. Un buen álbum de blues, con la voz ronca de Sam, buenos toques de guitarra de Mel y Jack, una base sólida y un buen puñados de blues hacen recomendable su escucha.




TEMAS:
01. I'm Tired Of Your Jive 
02. Ninety Nine 
03. I Got A Thing For The Voodoo Woman 
04. Burning Fire 
05. Waitin' On You Mama 
06. I Got The Blues 
07. My Daily Wish 
08. You Don't Know What Love Is All About 
09. Coming From The Old School 
10. Country Boy 
11. Money Is My Downfall 
12. After Hours When The Joint Is Closed 
13. Packing Up My Blues 
14. Let You Slowly Bring Me Down 

MÚSICOS:
Sam Myers - vocals, harmonica, bass 
Alec Fraser - bass
Mel Brown - guitar, piano 
Jack de Keyzer - guitar
Pat Carey - saxophone 
Michael Fonfara - piano, organ 
Jimmy Boudreau - drums 

INFORMACIÓN:
Genre: Blues
Format: MP3

7 de agosto de 2014

The Homemade Jamz Blues Band - Pay Me No Mind (2008)



The Homemade Jamz Blues Band es una banda de blues americana, de Tupelo, Mississippi, basada en un power trió del blues y compuesto por los hermanos Perry, Ryan (voz y guitarra), Kyle (bajo) y Taya Perry (batería). En diciembre de 2007, el trío hizo historia en la música como la banda más joven de blues en conseguir un contrato de grabación, la banda en ese momento contaba con una corta edad pero con una gran madurez en lo musical (Ryan tenian de 16 años, Kyle tenía 14 años y Taya tenía 9 años). Su álbum debut,"Pay Me No Mind", fue lanzado en junio de 2008.

La The Homemade Jamz Blues Band han tocado en varios festivales de blues en América del Norte y Europa, y en algunos conciertos su padre les apoya en la armónica. En junio de 2008, tocaron en el "BB King Homecoming" en Indianola, Mississippi. De 157 bandas que se dieron lugar al concurso, ellos ganaron el segundo lugar en la categoría de bandas en el 23 Concurso Internacional de Blues, y también ese mismo año ganaron en el salon de West Bay Area Blues Society de la Costa la fama como mejores artistas de blues de 2008.

Aparte de su juventud, la banda ha sido conocida por sus instrumentos caseros: la guitarra y el bajo utilizado por Ryan y Kyle, respectivamente, están hechos por piezas de automóviles de la marca Ford y cuentan con el logotipo del fabricante. 

El gran BB King dijo de ellos "Estos chicos jóvenes tienen energía, talento y enorgullece el blues  con su propio estilo. Creo que tienen un gran futuro por delante"

sin duda, los hermanos Perry son una verdadera explosión de blues y van hacer mucho ruido en el mundo de la musica.




TEMAS:
01. Who Your Real Friends Are (4:31)
02. Voodoo Woman (4:35)
03. The World’s Been Good to You (4:42)
04. Right Thang Wrong Woman (4:10)
05. Penny Waiting on Change (5:11)
06. Blues Concerto (2:56)
07. Time for Change (3:54)
08. Pay Me No Mind (4:28)
09. Jealous (3:12)
10. Shake Rag (3:41)
11. Boom Boom (6:06)

MÚSICOS:
Ryan Perry - vocals, guitar
Kyle Perry - bass
Taya Perry - drums
Renaud Perry - harmonica

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Electric Blues
Format: MP3

4 de agosto de 2014

Jimmy Thackery and The Drivers - Empty Arms Motel (1992)



Nacido en Pittsburg (EE.UU) en 1959, su familia se trasladó muy pronto a la capital del país, Washington. En esta ciudad, coincidió con un chico llamado David Raitt (hermano de Bonnie Raitt), él le introdujo en el blues de Buddy Guy, al escuchar los álbumes de este gran bluesmen, empezó a comprender el camino a seguir. Posteriormente asistió a  una actuación en directo de Buddy Guy, pero por si quedaba alguna duda, pasó por allí Jimi Hendrix en uno de sus últimas actuaciones, el destino estaba marcado.

Empezó a realizar actuaciones en los bares de la capital, durante este tiempo conoció a Bobby Radcliff (guitarra), que posteriormente le presentó a Mark Wenner (armónica). En 1972 reclutaron a Jan Zukowski (bajista) y Pete Ragusa (batería), esta fue la primera banda de Thackery, se denominaron "The Nighthawks".

En 1986 Jimmy Thackery decidió que quería buscar nuevos caminos. Era el alma de la banda y un virtuoso de la guitarra. Habían grabado varios álbumes, todos ellos de buena calidad, pero había que seguir caminos diferentes. Su nueva banda se denominó "Jimmy Thackery and the Assassins", era un grupo más numeroso, con seis componentes y un estilo más R&B. Recorrieron toda la costa este de Estados Unidos, grabaron tres álbumes, pero el éxito no fue el esperado.

En 1991 la banda cambió, se incorporaron Wayne Burdette (bajista) y Mark Stusto (batería) formando "Jimmy Thackery and the Drivers", ahora sí estábamos en el buen camino. Sus actuaciones eran impresionantes, en breve pudieron grabar un primer álbum titulado "Empty Arms Hotel" (1992), temas clásicos del blues con otros compuestos por él mismo. Este disco debe estar en cualquier colección de blues que se precie.

Thackery ya era un guitarrista reconocido y admirado, su fuerza en directo y virtuosismo sin caer en la pirotecnia le sitúa a la misma altura que a Roy Buchanan, SRV, Eric Clapton, etc.


TEMAS:
01. Paying The Cost To Be The Boss (4:04)
02. Rude Mood (4:39)
03. Empty Arms Motel (3:40)
04. Lickin' Gravy (6:18)
05. I Can Tell (4:22)
06. Getting Tired Of Waiting (3:51)
07. Honey Hush (4:06)
08. Love To Ride (4:55)
09. Red House (6:00)
10. Last Night (4:29)

MÚSICOS: 
Jimmy Thackery - vocals, guitar
Wayne Burdette - bass, background vocals
Mark Stutso - drums, background vocals

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues 
Format: MP3

1 de agosto de 2014

Little Mack Simmons - The last session (2000)



Little Mack Simmons fue un afro-americano de blues de Chicago, armónicista, cantante y compositor.
Malcolm Simmons nació en Twist, Arkansas. En su juventud se hizo amigo de James Cotton, y creció aprendiendo a tocar la armónica. Simmons se mudó a St. Louis, Missouri, a la edad de 18 años y trabajó en el ferrocarril. En este momento Simmons hizo su debut en el escenario con Robert Nighthawk.

En 1954 se trasladó de nuevo a Chicago, formó su propio respaldo de la banda que tenía residencia de cinco años con Cadillac Baby's. Se inició la grabación en 1959, la emisión de los registros que incluyen en un sin número de etiquetas como Chess Records.

A finales de 1950 y comienzos de 1960 Simmons grabó varios singles, a menudo simplemente facturados como Little Mack (o Mac). Simmons pasó a dar la oportunidad a otros talentos para darlos a conocer en los blues. Él fue el manager y administrador del Chicago's Zodiac Lounge desde mediados de los años 1950 hasta finales de 1960. Además, era propietario de un estudio de grabación y grababa con sus propios sellos, PM Récords y Simmons Records. Simmons dejó la industria de la música en ese momento y rara vez se le escucho en 30 años, a pesar de un álbum que grabó en 1975 en París, Francia. Su regreso a la música blues llegó con "arrived with High & Lonesome" (1995), que fue un éxito temprano de St. George Récords, un sello discográfico independiente.

Simmons murió en octubre de 2000, de cáncer de colon, en su ciudad adoptiva de Chicago, a la edad de 67 años.



TEMAS:
01. Mannish Boy, Hoochie Coochie Man  8:08
02. Eyesight To The Blind  3:03
03. No More Doggin'  2:41
04. I Can't Stop Lovin' You, Honest I Do  3:52
05. Shake Rattle And Roll  4:32
06. Why Do You Treat Me The Way You Do, Just A Feeling  5:30
07. I Don't Know  3:21
08. Save For The Children, Help Me  4:52
09. Dead President  3:30
10. La Cucaracha  2:59
11. Never Leave My Homework Undone  3:15
12. Driving Wheel  3:34
13. Everything's Gonna Be Alright  3:14
14. You Know I Love You  4:05

MÚSICOS:
Little Mack Simmons with Blues Special Band: 
Little Mack Simmons - armonica, vocals
Roberto Porzio & Omar Itcovici - guitars
Fernando Tejero - keyboards
Mauro Diana - bass
Adrian Flores - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Chicago Blues 
Format: MP3

21 de julio de 2014

Earl Hooker - Simply The Best (1999)



Earl Zebedee Hooker nació en una plantación de algodón el 15 de enero de 1929 en Quitman County, Mississippi, y en el Hospital Municipal de Tuberculosos de Chicago, dos semanas después de su ingreso fallecería a las siete y media de la mañana del martes 21 de abril de 1970. 

La vida y la música de Earl Hooker aglutinan todas las características para que pueda ser considerado una leyenda del blues. Carecía de educación musical, tocaba la guitarra de oído y, sin embargo, desarrolló un estilo cristalino y elegante con la slide, herencia de su maestro Robert Nighthawk; además utilizó el wah-wah como una parte exclusiva de su expresión musical aunque no fuera una moneda de uso corriente en el blues. 

Jimi Hendrix lo calificó como “el maestro del pedal wah-wah”, Buddy Guy dormía con un slide de Hooker debajo de la almohada para ver si se le pegaba algo del maestro, B.B. King afirmó en repetidas ocasiones que fue uno de los mejores guitarristas que había escuchado y Junior Wells, un amigo de su infancia, dijo “no sabía leer, no sabía escribir, pero su música lo decía todo”.

Este disco es de uno de los mayores y mas técnicos guitarristas de Chicago. Para muchos, Earl Hooker está un nivel encima de Buddy Guy, Otis Rush, Magic Sam, Elmore James, por su técnica avanzada con la guitarra y por su multiplicidad de estilos que van del hillbilly al jazz. El tal vez ha sido el único bluesmen tradicional en hacer uso de pedales de distorsión y sin sonar extraño.

En este disco, que reúne 19 de sus mejores grabaciones, cuenta con várias ilustres participaciones. Toca con Muddy Waters en la primer canción y tira solos virtuosos de su guitarra, "When I Was Drinkin'" que toca con Sonny Terry e Brownie McGhee, la bella versión de "Sky Is Crying", que toca con Johnny' Big Moose' Walker y "If You Miss 'Im...I Got 'Im" que toca con su ilustre primo John Lee Hooker. 

También combina el blues con Rhythm & Blues del gran Charles Brown en "Drifting Blues" y se cierra con un dúo en "If You Miss 'Em... I Got 'Em" con su primo segundo mucho más famoso: John Lee Hooker. Earl Hooker, nunca tuvo el reconocimiento del nombre otorgado a T-Bone Walker, B.B. King u otros que comenzaron las tendencias en el blues. Pero es un nombre muy conocido entre los músicos de blues en sí mismos.


TEMAS: 
01. You Shook Me. (Muddy Waters) 2:45 
02. Frog Hop. (Earl Hooker) 2:27 
03. Tanya. (Earl Hooker) 3:05 
04. Messin' Around With The Blues. (John Lee Hooker) 3:20 
05. Drivin' Wheel. (Earl Hooker) 3:19 
06. Sweet Home Chicago. (Earl Hooker) 2:52 
07. Sweet Black Angel. (Earl Hooker) 2:31 
08. When I Was Drinkin'. (Sonny Terry) 2:46 
09. Universal Rock. (Earl Hooker) 4:08 
10. Don't Have To Worry. (Earl Hooker) 4:21 
11. Come To Me Right Away, Baby. (Earl Hooker) 3:44 
12. Hookin'. (Earl Hooker) 4:22 
13. You Got To Lose. (Earl Hooker) 5:45 
14. Would You Baby. (Johnny Walker) 3:45 
15. The Sky Is Crying. (Johnny Walker) 5:31 
16. They Call It Stormy Monday. (Andrew Odom) 4:56 
17. Farther Up The Road. (Andrew Odom) 4:58 
18. Drifting Blues. (Charles Brown) 6:37 
19. If You Miss 'Im ... I Got 'Im ... (John Lee Hooker) 4:40 

MÚSICOS: 
Earl Hooker - vocals, guitar
Sonny Terry - vocals, harmonica
Johnny "Big Moose" Walker - vocals, piano, organ, keyboards
Charles Brown - vocals, piano
Muddy Waters, Andrew Odom - vocals
Mel Brown, Brownie McGhee - guitar
Jeffrey M. Carp - harmonica
A.C. Reed, Red Holloway, Otis Hale - tenor saxophone
Donald Hankins - baritone saxophone
Ike Turner, Lafayette Leake, Ray Johnson - piano
Roosevelt Shaw, Ed Thigpen, Frank Swan, Soko Richardson, Panama Francis, Paul Humphrey - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/West Coast Blues 
Format: MP3

17 de julio de 2014

Marquise Knox - Man Child (2009)



Nacido en 1991, St. Louis, Marquise Knox proviene de una familia musical profundamente arraigada en los Blues. Aprendió a tocar la guitarra de su abuela Lillie cuya familia eran aparceros y cuyos tatarabuelos eran esclavos. También tocó con su tío Clifford, quien fue una gran influencia en la vida de Marquise. Para Marquise, el Blues es su herencia y una manera de vida. 

Pasó sus primeros años de adolescencia en San Luis en el marco del último gran leyenda del blues, NEA Heritage Fellowship destinatario y ganador del premio Grammy Henry James Townsend. Los talentos de Marquise le han ganado los derechos de ejecución con algunos de los bluesman más notables de Estados Unidos. 

Ha actuado en docenas de festivales, ha realizado giras por Alemania y en el Festival de Blues de Baden, en Suiza. Marquise reunió a Sam Lay durante una visita a Clarksdale, Mississippi. Al igual que otros estadistas de los Blues, Sam tomó un gusto inmediato a Marquise y le tomó sobre sí mismo para ayudarle en el impulso de su carrera.
                                              
El álbum debut "Man Child" fue nominado para un Premio de Música de los blues por el Mejor Nuevo Artista Debut. El álbum fue grabado cuando tenía 16 años, en dos noches, durante una tormenta de hielo en una iglesia con el mundial mente famoso Michael Burks y su banda. Incluso hay una canción llamada tormenta de hielo en el álbum. El lanzamiento recibió la aclamación de todo el mundo, incluyendo el Premio al Mejor Artista Debut Living Blues' y una nominación al Premio de Música de los blues a la mejor ópera artista. 


TEMAS:
01. Love Making Machine
02. You Put Me Down
03. She's the One
04. Sometimes I Wonder
05. Problem
06. Juke Joint Blues
07. You Need Love
08. Living to Die
09. I Go To Work
10. Ice Storm
11. Clock on the Wall

MÚSICOS:
Marquise Knox - vocals, guitar, harmonica
Michael Burks - guitar
Don Garrett - bass
Wayne Sharp - piano
Chuck "Popcorn" Louden - drums

INFORMACIÓN:
Genre: Blues/Electric Blues 
Format: MP3
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