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    BIENVENIDOS AL RINCÓN DEL ROCK & BLUES

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    Elvin Bishop & Little Smokey Smothers - That's My Partner (2000)

    Elvin Bishop nacio en Glendale, California, y creció en una granja cerca de Elliott, Iowa. Su familia se mudó a Tulsa, Oklahoma, cuando tenía diez años de edad. Allí asistió al Will Rogers High School, ganando una beca completa para la Universidad de Chicago como finalista en el Nacional Merit Scholar. Al graduarse de la escuela secundaria, se mudó a Chicago en 1960 para asistir a la Universidad, donde se especializó en la física. 

    En 1963, conoció al armónicista Paul Butterfield en el barrio de Hyde Park y se unió a la Butterfield Blues band, con quien permaneció durante cinco años. En 1968 se fue en solitario y formó el Elvin Bishop Band, tocando con Mike Bloomfield y Al Kooper en su álbum titulado The Live Adventures of Mike Bloomfield y Al Kooper. El grupo firmó con Fillmore Records, que era propiedad de Bill Graham, quien también era dueño de los locales de música en Fillmore.  

    En marzo de 1971, la Elvin Bishop Band y The Allman Brothers Band co-facturan una serie de conciertos en el Fillmore East. Bishop se unió a The Allman Brothers Band en el escenario para una interpretación de una canción propia, "Drunken Hearted Boy". Con los años, Bishop ha grabado con muchos otros artistas de blues, incluyendo Clifton Chenier y John Lee Hooker. A finales de 1975, tocó la guitarra durante un par de pistas con Bo Diddley's el 20 aniversario de Rock' álbum n'Roll, y en 1995, viajó con BB King. 

    Bishop fue exaltado al Salón de la Fama del Jazz de Oklahoma en 1998.


    Little Smokey Smothers nació en 1939, en Tchula, Mississippi, fue un afroamericano, guitarrista y cantante de Blues de Chicago. Empezo a tocar la guitarra a la edad de 15 años, y se trasladó a Chicago dos años después. Pronto apareció en el escenario tocando junto a Arthur "Big Boy" Spires, Magia Sam  Otis Rush y Lazy Bill Lucas. En 1958 se unio a Howlin' Wolf, al año siguiente tocaron en la sesión de grabación de Wolf para Chess Records. 

    En 1961 fundó Little Smokey Smothers y los Pipeplayers. Más tarde se reunió con Paul Butterfield y se convirtió en miembro fundador de la Paul Butterfield Blues Band. Fue sustituido en la banda por Elvin Bishop, pero desarrolló una amistad que duró toda la vida. A lo largo de la década de 1960, Smothers apareció con Buddy Guy, James Cotton, Earl Hooker y Junior Wells.

    Alligator Records emitió entonces el disco "That's My Partner", un álbum en directo grabado en San Francisco, donde se reunieron Little Smokey Smothers y Elvin Bishop. Little Smokey Smothers es uno de los desconocidos e incondicional blusero de South Side Chicago, un músico respetado que nunca encontró el centro de atención internacional, pero ha hecho blues excelente y conmovedor en su ciudad natal durante cincuenta años y otro destacado músico de Chicago. 


    Joey Gilmore - The Ghosts of Mississippi Meet The Gods of Africa (2006)

    Nacido en Ocala en 1944, Joey Gilmore llegó al sur de Florida en los años 60 y ha estado allí desde entonces. Gilmore encontró su sitio tocando detrás de todas las almas grandes del blues y estrellas de R & B que pasaron por la ciudad, así como al frente de sus propias bandas y registrando exitosamente a lo largo del camino. La carrera de Joey Gilmore se ha extendido por 40 años, con actuaciones en los Estados Unidos y Europa.

    Joey es un verdadero Bluesmen, incorpora estilos nuevos y variados en su música que realizan composiciones originales mezclados con las normas tradicionales en su alta energía en los show en vivo y con melodías y reminiscencias de leyendas del blues de los años 1940 y 1950. 

    Las principales influencias de este bluesmen son evidentes, sin sacrificar su estilo único. Joey ha compartido el escenario con; James Brown, Etta James, Bobby Bland, Little Milton, Johnny Taylor y muchos otros. 

    En enero de 2006 Joey viajó a Memphis para competir en el Challenge International BLUES. Este es el premio más distinguido e internacionalmente codiciado en los blues. La Joey Gilmore Band superó a todas las bandas de todo el mundo al tiempo que muestra su increíble talento en un evento de la industria de blues como la mejor banda sin contrato en el planeta. Joey se siente orgulloso de representar a la Blues Foundation como el ganador del evento patrocinado, ser un embajador de los BLUES para la Fundación y la comunidad del Blues. En 2008 Joey fue galardonado con el premio a la mejor canción "Blewzzy". 


    Anson Funderburgh & Sam Myers - Live At The Grand Emporium (1995)

    Anson Funderburgh (nacido James Anson Funderburgh, Tejas, Estados Unidos) es un guitarrista estadounidense de blues y líder de la banda de Anson Funderburgh y los Rockets desde 1978. Su estilo incorpora tanto blues de Chicago y el blues de Texas.

    Funderburgh se enganchó en el blues de bien joven, su primera guitarra la obtuvo a la edad de siete u ocho años. Sus primeras experiencias musicales fueron en los clubes de blues en Dallas. Desarrolló su enfoque para la música blues mientras aprendía de los gustos de Freddie King, Jimmy Reed, y Albert Collins, cuando estos grandes bluesmen pasaban a través de clubes del área de Dallas, pero Funderburgh en su mayoría ya había aprendido a tocar la guitarra de escuchar blues clásico. Él nunca tuvo la oportunidad de ver a Muddy Waters, pero lo hizo llegar a tocar con Lightnin' Hopkins a finales de los años 70. Funderburgh formo la banda The Rockets en 1978, y Sam Myers se integro en el grupo en 1982.

    La banda apareció en 1984, en el San Francisco Blues Festival. Cuando Nulisch dejó la banda en 1982, Funderburgh invitó al armonicista de blues Sam Myers desde Jackson, Mississippi, para llenar el lugar dejado por Nulisch. Se quedó con la banda hasta su muerte el 17 de julio de 2006, y en el que aparece en ocho álbumes con ellos.

    Myers había viajado durante años en el circuito chitlin, donde tuvo la oportunidad de acompañar a músicos de la talla de Elmore James y Robert Lockwood junior. Funderburgh admite que la adición de Myers en la voz y la armónica fue un punto de inflexión para los Rockets, en parte debido a la imagen que proyectan desde el escenario, un hombre negro imponente grande y tres hombres blancos en el acompañamiento.

    En 2014, fue nominado para un Premio de la Música de Blues en la categoría 'Mejor Guitarra Instrumentista'. 

    Al comienzo del nuevo milenio, Funderburgh está en su mejor momento a través de su talento como compositor, así que su carrera merece seguirla de cerca en los próximos años. Lo mejor está por venir de este guitarrista y director de orquesta.


    Magic Slim & The Teardrops - Anything Can Happen (2005) DVDRIP

    Morris Holt, más conocido como Magic Slim, fue un guitarrista y cantante de blues estadounidense. En 1955, Holt se traslada a Chicago para trabajar como bajista para Magic Sam, quien le confirió su apodo. Más tarde cambia de instrumento para tocar la guitarra en la banda Mr. Pitiful and The Teardrops. Aunque la banda duró poco tiempo, y Holt volvió a Misisipi, en 1965 volvió a Chicago para reformar la banda como Magic Slim & the Teardrops.

    Grabó su primer álbum, Born on a Bad Sign, en 1977, y aunque al principio no entró a formar parte de la primera línea de músicos de blues de Chicago, en 1979, a raíz de la inclusión de cuatro de sus temas en la antología de los blues Living Chicago Blues de la compañía discográfica Alligator Records, la banda se convierte en una referencia del sonido más puro del género.

    Magic Slim es uno de los autores más grande de la intensa y electrificado estilo del blues de Mississippi a Chicago, y dio origen a gran parte de la música interpretada por artistas de blues modernos y rockeros. No es de extrañar que Magic Slim y los Teardrops, considerado por muchos como "el último verdadero Chicago Blues Band", se han convertido en una de las bandas de blues más activas y más queridas de todas.

    Magic Slim es una presencia enorme en la escena del Blues de Chicago. Por más de 40 años, ha perfeccionado su arte, su estilo y su banda - Los Teardrops - en algunos de los más estrechos y duros sonidos.

    Magic Slim y Los Teardrops han desarrollado una reputación internacional como una de las mejores bandas de blues. 


    Slick Ballinger - Mississippi Soul (2006)

    Slick Ballinger, de 21 años de edad, se podría decir que el río Mississippi corre por sus venas. Ciertamente el espíritu del blues tradicional es su elemento vital. Influenciado por los gustos de Howlin Wolf y Muddy Waters, el residente natal de Mississippi y actual Carolina del Norte cogió la guitarra a la edad de quince años y con ella tomó la antorcha de una generación pasada y comenzó a correr con ella.

    Antes de cumplir los dieciocho años, Ballinger tuvo el honor de compartir escenario con artistas como Othar Turner y Pinetop Perkins, y más recientemente con el legendario BB King. Durante el verano de 2002, con 94 años de edad, Turner tomó al joven Ballinger bajo su protección y le enseñó a vivir y respirar el blues, en una casa sin electricidad ni agua corriente. 

    Turner fue el último maestro sobreviviente de la tradición del Mississippi, una toma primitiva de afroamericanos en canciones que se remonta a la cultura del Norte de Mississippi y la región montañosa de la década de 1800. Vivir en estas condiciones es probable que conduzca a un hombre viejo, pero no cuando es un bluesman joven con un alma vieja como Ballinger. 

    El joven Ballinger nunca podría haber imaginado una mejor educación, a pesar de que es verdaderamente humilde y no se ve a sí mismo como un prodigio. "Todo el mundo hace algo bien," dice. "Para mí, se está tocando el blues. Puedo hacer la gente de Mississippi saltar y gritar, y saben algo sobre la tristeza. "

    Ballinger ganó el Premio Albert King en 2004 por "Guitarrista Más Prometedor" en el Internacional Challenge de Blues. Ahora, después de unos años de ser amigable con la carretera, Ballinger está listo para lanzar su debut en Oh Boy Records, un sello con sede en Nashville que es el hogar de la cantante / compositor John Prine. El nuevo disco fue producido por Jim Gaines (Santana, Stevie Ray Vaughan, George Thorogood, Steve Miller Band, John Lee Hooker). Ballinger refiere a Gaines como un "genio", diciendo que el reconocido productor fue capaz de capturar la energía cruda de sonido en vivo de Ballinger.

    Slick Ballinger es un joven con valores simples, y se refleja a hacer de su música eso. Su voz ronca pero conmovedora y chasquido del estilo de guitarra son una prueba de que la vieja escuela de blues del Delta no sólo pueden ser enseñados, pero pueden ser realmente aprendidos y transferir a una nueva generación.

    "Ese joven es un artista ... Él está manteniendo el blues y se desplazan hacia delante, respetando el pasado." - BB King


    Dan Beaver and His Dam Blues Band - Last Call (2005)

    Dan Beaver nació en la ciudad de Michigan, Indiana. En una edad joven y curiosa, Beaver hurgó en el cajón de su padre en busca de su primera arpa. Esto lo llevó a un montón de problemas, pero le permitió experimentar con ella. A continuación, se interesó en la música Blues, la música de The Doors, The Band Treat Her Right, y básicamente cualquier banda con armónica. 

    Así que justo después de la secundaria Beaver decidió entonces dar un repaso a la armónica, pensando que sería un pasatiempo divertido y una manera de atraer a las chicas. En 1990 en una visita al médico en Chicago, Beaver compró su primera armónica.

    La primera actuación profesional de Beaver fue en una iglesia afroa-americana junto con su amigo Neil Singleton que tocaba la guitarra. Después de algunos años de práctica y "tocar un poco" con el arpa, Beaver decidió visitar clubes serios de blues en Chicago. Él participó en sus primeras sesiones de improvisación en el Salón Rosa’s Lounge y Buddy Guy’s Legends, en el cual Beaver tocó con el guitarrista Sam Good y muchos otros músicos.

    En 1999, Beaver fue a una Jam Blues en Jim Shooze in Chicago Heights, Illinois. Allí se encontró con el bajista Biscuit Miller de la banda de Lonnie Brook y músico Fernando Jones. Jones dio a Beaver la oportunidad de estar en una tema llamado "Blue Eyed Blues". La obra representa la lucha del blues a jóvenes músicos para su aceptación en la escena del blues de Chicago. En este momento Beaver también toco en el Gin Mill en Chicago con un grupo de músicos que más tarde se conoció como Jesse and the Beaver Show.

    En 2001, un amigo de Beaver le presentó al guitarrista John Primer. Primer contrató a Beaver para reemplazar al arpista Steve Bell, hijo del gran Carey Bell. Beaver ha producido cinco de sus propios CD, en estos CDs tuvo la oportunidad de tocar con músicos tan destacados como Sammy Fender, el armonicista Little Mac Simmons, con la sección rítmica de la Lonnie Brooks Band, y muchos músicos de Indiana donde comenzó su carrera con Dan Beaver. Orgulloso de haber tenido la oportunidad de conocer y tocar con muchos de los mejores músicos de la armónica. 

    Sus favoritos son (sin un orden en particular): Billy Branch, Sugar Blue, Kim Wilson, Tad Robinson, James Cotton y John Popper. También es aficionado a la bajista Biscuit Miller por la importancia de sus enseñanzas a la tecnicas de su propio rendimiento. Dan también tocó con John Primer y el Real Deal Blues Band en clubes locales y en la carretera. 


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